2024-03-28T08:33:24Zhttps://minerva.usc.es/oai/requestoai:minerva.usc.es:10347/239182021-01-09T03:05:21Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2020-12-09T11:57:53Z
urn:hdl:10347/23918
A fraseoloxía na lingua da publicidade: características e manifestacións
Chollet Suárez, Gabriel A.
Mellado Blanco, Carmen
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Alemán
Linguaxe publicitaria
Fraseoloxía
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas (Alemán). Curso 2018-2019
Werbung gehört schon seit Jahrzehnten zu unserum Alltag: Sie ist oft in der menschlichen Interaktion vorhanden und stellt somit einem wichtigen Bestandteil unseres sozialen Lebens dar. Darüber hinaus steht fest, dass Werbeanzeigen sich durch einen besonderen Sprachstil auszeichnen, denn sie zielen darauf ab, auf den Empfänger der Mitteilung einzuwirken und deren Handlungen zu beeinflussen.
Ein interesantes Merkmal der Werbesprache besteht im Häufigen Vorkommen von Phraseologismen. Diese erscheinen im Text nicht nur unter ihrer kanonischen Form, sondern auch in ihrer Struktrur bzw. Bedeutung modifiziert, wobei besonders oft die betreffenden Modifikationen durch Wortspiele verschiedenster Art realisiert werden. Modifikationen verfolgen in der Regel das Ziel, den Empfänger der Reklame sprachspielerisch und auf humoristischer Weise effizienter zu erreichen. Die Phraseologie spielt deshalb eine grosse Rolle in der Mediensprache, weil die charakteristiche Appelfunktion der Werbung durch phraseologische Mittel optimal zustande kommt.
Diese Arbeit wird sich in diesem Zusammenhang mit der Verwendung der Phraseologie in der deutschen Anzeigenwerbung beschäftigen. Um dieses Ziel zu erreichen, werden zunächst ausgehend vom Buch Harald Burgers Phraseologie. Eine Einführung am Beispeil des Deutschen (2015) die wichtigsten Definitionskriterien der Phraseologismen erläutert. Daraufhin wird im zweiten Teil der Arbeit die Sprache der Werbung beschrieben bzw. analysiert. Des Weiteren wird im Dritten Arbeitskapitel auf die Verwendung der Phraseologie in der Werbung eingegangen. Vor diesem Hintergrund sollen abschliessend einige Überlegungen Über die Relevanz der Modifikationen und Wortspiele unter Berücksichtigung der Text-Bild Beziehungen auf Werbeplakaten hinzugefügt werden
2020-12-09T11:57:53Z
2020-12-09T11:57:53Z
2018-11-20
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/23918
deu
open access
oai:minerva.usc.es:10347/302952023-03-14T03:03:12Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2023-03-13T10:19:37Z
urn:hdl:10347/30295
A construção conceptual do Purgatório na literatura portuguesa da primeira metade de Quinhentos
Fernández Alcañiz, Roque
Morán Cabanas, Maria Isabel
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Purgatório
Literatura portuguesa
Catecismo
Gil Vicente
João de Barros
Traballo Fin de Grao en Linga e Literatura Modernas. Curso 2021-2022
Pretendemos levar a cabo um estudo multidisciplinar e comparatista acerca da consolidação conceptual do Purgatório na primeira metade de Quinhentos em Portugal, época caraterizada, do ponto de vista sociopolítico, pelo reforço da autoridade real exercida nos governos de D. Manuel I e de D. João III, pela prática assistencial de D. Leonor (a Rainha Velha) e pelo alargamento do “império” através das viagens oceânicas. Também teremos de prestar particular atenção a certos fatores do clima religioso, cultural e intelectual europeu da altura, marcado especialmente pela tensão entre Reforma e Contrarreforma. Tomando como ponto de partida La Naissance du purgatoire, do historiador Jacques Le Goff (1981), e outros estudos ligados aos âmbitos filosófico e teológico, analisaremos diversas ocorrências
relativas à ideia do Purgatório desde a sua criação medieval. Objeto privilegiado de investigação serão os autores lusos que melhor permitem traçar a linha de entrada do conceito em questão e a sua definitiva fixação após o Concílio de Trento. Assim, destacaremos o papel do bispo Diogo Ortiz de Vilhegas com o Cathecismo Pequeno, publicado já em 1504; de Gil Vicente, com o Auto do Purgatório, representado pela
primeira vez à rainha D. Leonor no ano 1518; e de João de Barros com o diálogo
Ropicapnefma, impresso em 1532. Com base em pesquisas bibliográficas e documentais e
sob um olhar atento a influências e intertextualidades, visamos estabelecer comparações entre formulações das obras acima mencionadas e as divulgadas pelas figuras europeias de maior impacto naquela altura (entre outras, Erasmo de Roterdão ou Martinho Lutero). E tentaremos ainda ilustrar e complementar o trabalho com a apresentação de várias representações iconográficas coetâneas que, junto com as literárias, contribuirão notavelmente para um melhor conhecimento da conceção, imagética e projeção do Purgatório em Portugal.
2023-03-13T10:19:37Z
2023-03-13T10:19:37Z
2022
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/30295
por
http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0/
open access
Atribución-NoComercial-CompartirIgual 4.0 Internacional
oai:minerva.usc.es:10347/275032022-02-09T03:02:41Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2022-02-08T10:11:50Z
urn:hdl:10347/27503
Les représentations de l’épidémie dans les textes dramatiques
Rodríguez Nieto, Sandra
García Martínez, Manuel
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Catharsis
Contagion
Épidémie
Maladie
Métaphore
Miroir
Peste
Théâtre
Catarse
Contaxio
Enfermidade
Epidemia
Espello
Metáfora
Teatro
Epidemic
Disease
Mirror
Plague
Theatre
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas. Curso 2020-2021
[FR]Comme l’indique l’étymologie du terme, les épidémies ont littéralement « circulé dans le peuple » à travers les temps et il en va de même à travers les lettres dès L’Iliade d’Homère et OEdipe roi de Sophocle, textes fondateurs s’il en est. En effet, sous la plume de grands écrivains, la littérature a été le théâtre de bien des fléaux et des épidémies : de la peste au SIDA, en passant par la lèpre, le choléra, le typhus, la grippe et bien d‘autres. Véritables tragédies, les maladies contagieuses et leurs ravages sur les individus et les sociétés ont marqué l’histoire de l’humanité et inspiré de grandes oeuvres dont certains textes dramatiques remarquables. Entre autres dramaturges, Eugène Ionesco a mis en scène dans Rhinocéros une épidémie qui menace l’humanité. Ce qui invite à s’interroger sur les représentations de l’épidémie et les fonctions attribuées aux épidémies par les dramaturges. Ainsi, une sélection d’oeuvres théâtrales sera analysée et, notamment, il convient d’étudier l’essai «Le Théâtre et la peste» d´Antonin Artaud où l’effet transformateur de la peste sur la société est associé à sa conception de la catharsis et à la finalité de la représentation théâtrale. Il s’agit donc de chercher sur les planches du miroir qu’est le théâtre des idées pour mieux affronter les dangers des épidémies et les profondes transformations qui en résultent.
[GL]Segundo indica a etimoloxía do termo, as epidemias literalmente "circularon no pobo" a través do tempo, e o mesmo ocorre coas letras desde a Ilíada de Homero e o Edipo rei de Sófocles, textos fundadores se os hai. De feito, baixo a pluma de grandes escritores, a literatura foi escenario de numerosas pragas e epidemias: desde a peste ata a sida, incluíndo a lepra, o cólera, o tifo, a gripe e moitas outras. As enfermidades contaxiosas e a súa devastación para os individuos e as sociedades marcaron a historia da humanidade, foron verdadeiras traxedias e inspiraron grandes obras, incluídos algúns textos dramáticos destacados. Entre outros dramaturgos, Eugène Ionesco puxo en escena en Rinoceronte unha epidemia que ameaza á humanidade. Isto invita a reflexionar acerca das representacións da epidemia e das funcións atribuídas ás epidemias polos dramaturgos. Así, analizarase unha selección de obras teatrais e, en particular, estudarase o ensaio “O teatro e a peste" de Antonin Artaud, onde o efecto transformador da peste na sociedade está asociado á súa concepción da catarse e á finalidade da representación teatral. Trátase, polo tanto, de buscar ideas sobre o escenario do espello que é o teatro, para afrontar mellor os perigos das epidemias e as profundas transformacións que resultan delas.
[EN]As the etymology of the term indicates, epidemics have literally “circulated among the people” through time and the same happens with the letters from The Iliad by Homer as well as in Oedipus Rex by Sophocles, founding texts if there are any. Indeed, under the pen of great writers, literature has been the scene of many evils and epidemics: from plague to AIDS, including leprosy, cholera, typhus, influenza and many others. True tragedies, contagious diseases and their devastation on individuals and societies have marked the history of humankind and inspired great works, including some noteworthy dramatic texts. Among other playwrights, Eugene Ionesco staged in Rhinocéros an epidemic that threatens humankind. This invites us to question the representations of the epidemic and the functions attributed to epidemics by playwrights. Thus, a selection of theatrical works will be analysed and, in particular, it is appropriate to study the essay "The Theatre and the Plague" by Antonin Artaud where the transformative effect of the plague on society is associated with his conception of catharsis and the aim of theatrical performance. It is therefore a question of looking for ideas in what the theatre itself mirrors, in order to better face the dangers of epidemics and the deep transformations that from them arise.
2022-02-08T10:11:50Z
2022-02-08T10:11:50Z
2021-07-30
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/27503
fra
open access
oai:minerva.usc.es:10347/239702021-01-09T03:06:06Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2020-12-14T11:55:25Z
urn:hdl:10347/23970
Les empreintes du discours politiquement correct dans la langue actuelle
Sixto Gómez, Bruno
López Díaz, Montserrat
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Políticamente correcto
Análise do discurso
Francés
Linguaxe e sociedade
Linguaxe e política
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas (Francés). Curso 2018-2019
Tout d’abord, on analysera les définitions fournies ainsi que les origines de la notion « politiquement correct », phénomène plutôt récent qui suscite bien des controverses et que nous passerons outre bien entendu. Ensuite, on fera une réflexion de type lexical afin de voir son empreinte sur la langue française concernant notamment la féminisation des noms de métiers, la désignation des minorités et les formes d’adresse.
Par ailleurs, il sera question de l’usage de ce discours politiquement correct contextualisé. Il s’agira alors de le saisir à l’œuvre dans les genres discursifs particuliers, notamment la presse, le cinéma et la publicité. Finalement, on soulignera également l’idéologie contraire, celle de l’incorrection politique issue de propos de leaders internationaux dans une optique populiste
2020-12-14T11:55:25Z
2020-12-14T11:55:25Z
2018-11-07
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/23970
fra
open access
oai:minerva.usc.es:10347/240082021-01-09T03:07:23Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2020-12-16T10:00:45Z
urn:hdl:10347/24008
La notte, il sonno e il sogno in Pianissimo di Camillo Sbarbaro
Pérez Enes, Irene
Marchisio, Cristina
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Camillo Sbarbaro
Pianissimo
Poesía italiana
Novecento
Noite na literatura
Soño na literatura
Sono na literatura
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas (Italiano). Curso 2018-2019
Camillo Sbarbaro (Santa Margherita Ligure, 1888- Savona, 1967), poeta e aforista, professore e traduttore dal greco antico e dal francese ma anche lichenologo di fama, occupa un posto di rilievo nella letteratura italiana del Novecento sopratutto per la raccolta poetica Pianissimo, pubblicata nel 1914 e poi ripensata e corretta per oltre quarant’anni. In quello che considerava il suo “unico libro” e che possiamo definire un breve canzionere o diario in versi, l’autore parla della sua disarmonia con il mondo e affronta pochi temi litarati tra i quali sembra avere un rilievo particolare quello del sonno.
Il TFG, dopo una prima approsimazione all’autore, alla sua poetica e alla raccolta poetica Pianissimo, si propone un’analisi tematica che esplori la dimensione della notte, del sonno e del sogno in una serie di liriche rappresentative. Gli obiettivi saranno accertare se davvero si tratti di un campo semantico significativo e scropire in che modo percepise Sbarbaro questi temi e come li rappresenta da un punto di vista linguistico e stilistico
2020-12-16T10:00:45Z
2020-12-16T10:00:45Z
2018-10-26
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/24008
ita
open access
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2023-03-13T10:48:56Z
urn:hdl:10347/30298
Positionsverben im Deutschen und ihre Entsprechungen im Spanischen. Eine kontrastive korpusbasierte Untersuchung
Vilaboy Barbosa, Xiara Yarima
Lübke, Barbara
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Positionsverben
Parallelkorpus PaGeS
Kontrastive Linguistik
Deutsch
Spanisch
Traballo Fin de Grao en Lingua e Literatura Modernas. Curso 2021-2022
Gegenstand der Untersuchung sind Verben, die in der deutschen Sprache zur
Bezeichnung der Position von Objekten im Raum verwendet werden und die eine
Spezifizierung der Lage oder Orientierung bzw. des Positionsmodus enthalten.
Dazu gehören statische Positionsverben wie zum Beispiel "stehen", "liegen", "hangen" und "stecken" und auch morphologisch verwandte kausative Positionsverben wie zum Beispiel "stellen", "legen", "hangen" und "stecken". Die Analyse wird sich auf die folgenden Paare von intransitiven und transitiven Verben konzentrieren: "stehen" - "stellen", "liegen" - "legen" und "stecken" - "stecken". Die häufige Verwendung solcher Verben ist eine Besonderheit des Deutschen. Während das Deutsche eine ganze Reihe von spezifischen Positionsverben besitzt, gibt es im Spanischen weniger. Daher ergeben sich im Sprachenpaar Deutsch - Spanisch Unterschiede im Ausdruck von Lokalisierungen, die in dieser kontrastiven Analyse herausgearbeitet werden. In dieser Arbeit wird das Parallelkorpus Deutsch / Spanisch, PaGeS, verwendet. PaGeS ist ein bilinguales Parallelkorpus, das sich aus deutschen und spanischen Originaltexten und deren Übersetzungen sowie einem geringen Anteil deutscher und spanischer Übersetzungen aus einer dritten Sprache zusammensetzt. Stichproben der genannten sechs Verben werden aus deutschen Originaltexten mit ihren Übersetzungen erhoben und analysiert, wobei der Fokus auf deren Verwendung zur Lokalisierung von unbelebten Objekten liegt.
2023-03-13T10:48:56Z
2023-03-13T10:48:56Z
2022-07-27
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/30298
deu
http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0/
open access
Atribución-NoComercial-CompartirIgual 4.0 Internacional
oai:minerva.usc.es:10347/153282020-01-31T09:48:29Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2017-04-27T12:34:33Z
urn:hdl:10347/15328
Uma nova expêriencia poética no Cancioneiro Geral : O sonho de João Barbato
Varela Alonso, Tamara
Morán Cabanas, María Isabel
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Cancioneiro Geral de Garcia de Resende
Soños na literatura
João Barbato
Erotismo na literatura
Violante de Meira
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas. Curso 2015-2016
O Cancioneiro Geral de Garcia de Resende constitui em testemunho
incontornável da mudança cultural que significa o final da Idade Média e o início da
Renascença na vida cultural da Península Ibérica. Publicado em 1516, mostra, a partir
do palco privilegiado que foi a Corte portuguesa, a progressiva inserção de uma estética
nova no meio nobiliárquico e na elite social de um reino que vive uma forte expansão
económica e uma eclosão social, em virtude do seu papel de relevo nesse intervalo
histórico, por ser o momento decisivo da era da expansão ultramarina. O seu
compilador quis deixar constância, perante os outros reinos europeus, do
que em Portugal também se fazia no campo das letras, animando a compor poesia e
fazer gala do talento e da arte do versificar. Do ponto de vista dos géneros Garcia de Resende oferece uma classificação das composições em três grandes grupos, De Louvor (ou gentilezas) e outro com duas ramificações, uma, genérica, que não recebe nenhuma denominação; eoutra referida como cousas de folgar. Precisamente o texto ou as
trovas de João Barbato que constituem o objeto de estudo do presente trabalho possui
tal marca: trata-se, portanto, para o editor, de um assunto “de folgar” que gravita ao
redor de um sonho erótico com uma mulher chamada Violante de Meira
2017-04-27T12:34:33Z
2017-04-27T12:34:33Z
2016
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/15328
por
http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/3.0/es/
open access
Atribución-NoComercial-CompartirIgual 3.0 España
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2023-11-09T10:50:46Z
urn:hdl:10347/31238
L’identité et l’altérité dans Combat de nègre et des chiens et Le retour au désert, de Bernard-Marie Koltès
Martínez Regal, Fernando
Garcia Martinez, Manuel
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Altérité
Conflit
Étrangeté
Identité
Koltès
Postcolonialisme
Théâtre
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas. Curso 2022-2023
Bernard-Marie Koltès (1948-1989) est l’un des dramaturges français les plus importants de la fin du XXe siècle. Décédé trop jeune à cause du sida, l’écrivain est l’auteur d’environ une quinzaine de pièces, étant les plus importantes celles conçues entre 1977 et 1988. Bernard-Marie Koltès ne voulait pas que les oeuvres antérieures à 1977 soient rééditées ; elles l’ont cependant été par la volonté de son légataire testamentaire, son frère François. Koltès développe un théâtre très personnel, centré dans le texte. Dans ses oeuvres, l’écrivain montre souvent des personnages qui ont entre eux des rapports conflictuels et qui doivent faire face à la solitude et à une profonde crise d’identité. Dans ce travail, on développera une étude sur l’identité conflictuelle des personnages et de quelle façon se manifeste l’altérité dans deux des pièces les plus jouées de l’auteur, Combat de nègre et des chiens et Le retour au désert. Pour ce faire, on analysera les textes à l’aide de techniques littéraires comme la lecture attentive et la lecture en contrepoint, afin de faire une caractérisation des conflits existants à partir de différents points de vue, notamment la perspective postcoloniale.
2023-11-09T10:50:46Z
2023-11-09T10:50:46Z
2023
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/31238
fra
http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0/
open access
Atribución-NoComercial-CompartirIgual 4.0 Internacional
oai:minerva.usc.es:10347/239492021-01-09T03:06:33Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2020-12-14T09:05:17Z
urn:hdl:10347/23949
La réforme de l’orthographe comme enjeu social
Balseiro Fernández, Jenifer
López Díaz, Montserrat
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Francés escrito
Ortografía
Normalización lingüística
Francofonía
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas (Francés). Curso 2018-2019
Nous ferons un parcours par les différentes réformes menées au long de l'histoire du français au moyen des lois et des arrêts promulgués. Mais nous nous focaliserons davantage sur les rectifications de 1990, étant donné leurs retombées sur le français tel que nous le parlons et surtout nous l'écrivons à ce jour.
Tout d'abord on donnera une définition d'orthographe pour se consacrer ensuite aux réformes d'un point de vue plutôt francophone, point de vue sociologique bien évidemment car les décisions concernant l'orthographe doivent être aussi envisagées dans l'optique de la réception. Celle-ci concerne bien entendu non seulement l’Hexagone, mais également la Francophonie en général.
Dans la mesure du possible, on va essayer de faire aussi un petit travail de terrain à partir d'une enquête à un groupe de personnes qui maîtrisent le français comme langue 1 ou comme langue 2 (L1 ou L2). Il s'agira de locuteurs non qualifiés et qualifiés. Les premiers sont des locuteurs non savants et les seconds possèdent l'outillage nécessaire à une description scientifique de la langue (des étudiants de lettres, des professeurs, des journalistes ou d'autres experts}. La panoplie des réponses nous permettra de dresser un état des lieux sur l'orthographe du français en ce début du XXIe siècle
2020-12-14T09:05:17Z
2020-12-14T09:05:17Z
2018-10-31
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/23949
fra
open access
oai:minerva.usc.es:10347/239722021-01-09T03:06:22Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2020-12-14T12:05:21Z
urn:hdl:10347/23972
La Révolution tranquille : construction du bilinguisme institutionnel au Québec
Vázquez Mera, Alexandra
Pérez Varela, Carlos
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Québec
Canadá
Política lingüística
Bilingüísmo
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas (Francés). Curso 2018-2019
Les années 1960 sont pour le Québec une étape de modernisation. Quand le gouvernement libéral de Jean Lesage arrive au pouvoir, de nombreuses réformes sociales et politiques sont accomplies. Souvent appelée « Révolution tranquille », cette période historique permet au Québec de rattraper son « retard », aussi bien que de prendre une conscience identitaire et linguistique en s’affirmant en opposition au Canada anglophone.
Comme la Loi sur les langues officielles de 1969 l’établi, le Canada est une nation institutionnellement bilingue. Alors que le bilinguisme individuel permet les locuteurs de choisir librement la langue qu’ils veulent employer, et que le bilinguisme territorial établit les frontières à l’intérieur desquelles les individus peuvent adopter telle ou telle langue pour communiquer avec l’organisme public, le bilinguisme institutionnel efface les divisions provinciales afin d’établir un modèle respectueux des minorités linguistiques.
Dans notre travail, nous allons aborder les changements dans la structure des institutions fédérales qui ont mis les deux langues officielles du Canada au même niveau en matière de droits. Pour cela faire, on va étudier les mesures législatives prises par le gouvernement canadien en ce qui concerne l’aménagement des langues en question. Mais, pour bien comprendre toutes les faces du conflit, on va aussi analyser la réalité linguistique au moyen des donnés sociales, démographiques et scolaires
2020-12-14T12:05:21Z
2020-12-14T12:05:21Z
2019-06
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/23972
fra
open access
oai:minerva.usc.es:10347/239612021-01-09T03:06:12Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2020-12-14T10:17:53Z
urn:hdl:10347/23961
Ousmane Sembène: du Sénégal à la Galice
Lago Somoza, Sofía
Malingret, Laurence
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Ousmane Sembène
Literatura senegalesa na Península Ibérica
Le Mandat
Isabel García Fernández
Tradución literaria ao galego
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas (Francés). Curso 2018-2019
Ousmane Sembène (1 janvier 1923 Ziguinchor, Sénégal-9 juin 2007 Dakar, Sénégal) est l’un des auteurs africains les plus importants du XXème siècle. Il a lutté pour les droits de l’homme, et tout particulièrement en faveur de la justice et la liberté de la population noire.
Cet écrivain, cinématographe, acteur et politicien africain est largement connu en Afrique et en France pour le rôle activiste qu’il a joué tout au long de sa vie. Toutes ses œuvres sous divers formats parlent du colonialisme et de l’oppression ou de la domination de l’homme blanc sur l’homme noir.
L’objectif de ce mémoire est de faire une analyse de la réception de l’œuvre de cet auteur dans la Péninsule Ibérique. Pour ce faire, nous allons présenter une brève biographie de l’auteur et un panorama de ses œuvres. Ensuite, nous analyserons sa diffusion internationale à travers la critique et les traductions, et notamment la traduction au galicien du roman Le Mandat réalisée par Isabel García Fernández et publiée à l’édition Rinoceronte Editora
2020-12-14T10:17:53Z
2020-12-14T10:17:53Z
2019-07
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/23961
fra
open access
oai:minerva.usc.es:10347/202062020-01-31T14:28:51Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2019-11-08T13:01:47Z
urn:hdl:10347/20206
Überlegungen zur semantischen Vagheit am Beispiel der Sorites-Paradoxie
Rodríguez Dorado, Jorge Alberto
Domínguez Vázquez, María José (dir.)
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Semantischen Vagheit
Ambigüidade semántica
Sorites-Paradoxie
Paradoxo sorites
Paradoxo do monte
Traballo Fin de Grao en Lingua e Literatura modernas. Alemán. Curso 2018-2019
Ein Koncept wird für vage gehalten, wenn es unklar wird, was es genau bedeutet. Nehmen wir mal den Satz "Rembrandt ist alt" als Beispiel. Est ist unklar, welcher Wahrheitswert einem solchem Satz zuzuordnen ist. Ob Rembrandt alt mit 50, 40 oder 30 Jahren war, ist es persönlich zu entscheiden. Manche würden sagen, dass er z. B. mit 50 schon alt war, manche nicht. In dieser Arbeit ist aber die Beantwortung der Frage, ob er alt war oder nitch, eigentlich irrelevant, denn das Beispiel hat hier einfach als Auslöser für weitere Überlegungen zu gelten. Als interessant erweist sich hier aber die Unklarheit bezüglich der Grenze der Bedeutung vom Adjektiv "alt", insofern es je nach Kontext unterschiedliche Altersstufen bezeichnen kann, die wieder je nach Kontext in die Kategorie "alt" oder "nicht alt" zerfallen. Aus dem oben Genannten geht hervor, das eine pragmatische Herangeweise an das Phänomen der Vagheit durchaus unenbehrlich ist.
Die Betrachung der Vagheit muss außerdem mit semantischen Parametern durchgeführt werden. Somit liegen heutzutage semantische Ansätze vor, die dafür Plädieren, eine praxisbezogene Analyse zur klarüng der Vagheit zu berücksichtigen. Darunter lassen sich Theorien wie die Superevaluation (Keefe gradualistische Theorien (Smith, 2008) u. a. nennen.
Insgesamt befasst sich dann meine Arbeit mit dem Vagheitsbegriff am Beispiel der Sorites-Paradoxie sowie mit möglichen Ansätzen und Herangehensweisen an dieses Phänomen, wobei semantische und pragmatische Prinzipien zur Analyse herangezogen werde.
Un concepto considérase vago cando non está claro o que significa exactamente. Tomemos como exemplo a frase "Rembrandt é vello". Non está claro que valor de verdade se lle debe asignar a tal sentenza. Se Rembrandt tiña 50, 40 ou 30 anos é persoal. Algúns dirían que el z. B. xa tiña idade con 50 anos, algúns non. Neste traballo, non obstante, a resposta á pregunta de se era vello ou non, realmente irrelevante, porque o exemplo aquí é simplemente un detonante para aplicar outras consideracións. Non obstante, a ambigüidade respecto ao límite do significado do adxectivo "vello" resulta interesante, na medida en que pode designar diferentes niveis de idade dependendo do contexto, que de novo, segundo o contexto, entran na categoría "vello" ou "non vello". Por todo o anterior, queda claro que un enfoque pragmático do fenómeno da vagura é bastante innecesario.
A consideración da vaguidade tamén debe levarse a cabo con parámetros semánticos. Así, hoxe hai enfoques semánticos que propugnan ter en conta unha análise orientada á práctica para aclarar a vaguedade. Entre elas pódense chamar teorías como a super avaliación (teorías gradualistas de Keefe (Smith, 2008), etc.).
En xeral, o meu traballo sobre o concepto de vaguidade trata sobre o exemplo do paradoxo dos soritas, así como posibles enfoques e enfoques deste fenómeno, empregando principios semánticos e pragmáticos para a súa análise.
2019-11-08T13:01:47Z
2019-11-08T13:01:47Z
2019-06
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/20206
deu
http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0/
open access
Atribución-NoComercial-CompartirIgual 4.0 Internacional
oai:minerva.usc.es:10347/312392023-11-10T01:02:51Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2023-11-09T11:05:37Z
urn:hdl:10347/31239
Anglizismen im Deutschen und Spanischen: eine vergleichende Untersuchung ihrer grammatischen Integration in die Sprache
Rey Caamaño, Irene
Domínguez Vázquez, María José
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Kontrastive Linguistik
Anglizismus
Entlehnung
Fremdwort
Deutsch
Spanisch
Grammatische Integration
Wortklassen
Flexion
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas. Curso 2022-2023
Die politische und wirtschaftliche Relevanz der USA auf der Weltbühne, ihre technologische Entwicklung und die immer wachsende Globalisierung unserer Gesellschaft haben Englisch zu der dominierenden Sprache in der westlichen Welt gemacht. Im technologischen Bereich sowie in der Jugendsprache kommen englische Fremdwörter besonders häufig vor. Es ist auch üblich geworden, auf englische Wörter zu stoßen, wenn man auf Spanisch oder auf Deutsch Radio hört, fernsieht oder eine Zeitschrift liest. Diese Entlehnungen aus dem Englischen, wie z.B. Fan, App oder Influencer, werden als Anglizismen aufgefasst und müssen sich einem Prozess der Integration unterziehen, um auf Deutsch bzw. Spanisch überhaupt verwendet werden zu können. Diese Anpassung ist zuerst grammatischer Natur: Es muss bestimmt werden, was für ein Genus das Fremdwort übernimmt, wie es dekliniert bzw. konjugiert wird, ob es flektiert werden kann, usw. Phonetische und orthographische Integrationen können später erfolgen, sind aber nicht notwendig. Ziel dieser Arbeit ist, die grammatische Anpassung der Anglizismen im Deutschen und Spanischen zu untersuchen und vergleichen. Dabei werden Aspekte wie das Genus von den Anglizismen, ihre Flexion und ihre kombinatorische und Wortbildungsmöglichkeiten berücksichtigt. Zur Sammlung der spanischen Beispiele werde ich das Korpus von Anglizismen in der spanischen Presse aus Observatorio Lázaro (observatoriolazaro.es) heranziehen, während für die deutschen sowohl das Fremdwörterbuch (IDS, www.owid.de/wb/dfwb/start.html) als auch das Neologismenwörterbuch (IDS, www.owid.de/docs/neo/start.jsp) aus dem Portal OWID (www.owid.de) verwendet werden. Forschungsliteratur und andere Korpora werden ergänzend herangezogen.
2023-11-09T11:05:37Z
2023-11-09T11:05:37Z
2023
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/31239
deu
http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0/
open access
Atribución-NoComercial-CompartirIgual 4.0 Internacional
oai:minerva.usc.es:10347/240122021-01-13T07:17:28Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2020-12-16T10:40:56Z
urn:hdl:10347/24012
El papel de la educación no universitaria en la normalización de las lenguas románicas minorizadas en España
Ferreiro Fírvida, Adrián
Fernández Rei, Francisco (dir.)
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Linguas románicas de España
Linguas minorizadas
Linguaxe e educación
Normalización lingüística
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas (Filoloxía Románica). Curso 2018-2019
El Trabajo Final de Grado titulado El papel de la educación no universitaria en la normalización de las lenguas románicas en España pretende investigar la importancia de la educación primaria y secundaria obligatorias en España para la normalización de las lenguas románicas minorizadas, desde los inicios de la democracia hasta el año 2019.
Aunque para la normalización lingüística haya factores importantes a tener en cuenta como son las llevadas a cabo a través de los medios audiovisuales de comunicación y entretenimiento, o las nuevas tecnologías de la información y comunicación; el presente trabajo tendrá por objeto analizar el papel del ámbito educativo en sus niveles no universitarios.
El estudio de la función y de las consecuencias de la enseñanza preuniversitaria española en el proceso de promoción y conservación lingüística requerirá, en primer lugar, analizar toda la legislación promulgada por el Gobierno de España en relación a la regulación y la enseñanza de las lenguas minorizadas españolas, ya sean cooficiales o no; y en segundo lugar, analizar la legislación de rango autonómico que atañan también al ámbito educativo y lingüístico.
Las Comunidades Autónomas objeto de estudio serán todas aquellas que tengan algún tipo de implantación de las lenguas románicas minorizadas en la educación o en las que la población autóctona tenga algún tipo de opción de estudiarla en el sistema educativo español, aunque dichas lenguas no tengan estatus de cooficilidad junto al castellano. Estas Comunidades son: Galicia (gallego), Cataluña (catalán y aranés), Comunidad Valenciana (catalán, en su variedad de valenciano), Islas Baleares (catalán, en su variedad balear), Aragón (catalán y aragonés), Asturias (gallego y asturiano), Castilla y León (gallego y leonés), Extremadura (gallego de Cáceres) y Murcia (catalán de El Carche).
2020-12-16T10:40:56Z
2020-12-16T10:40:56Z
2019-02-26
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/24012
spa
open access
oai:minerva.usc.es:10347/238622024-02-14T12:17:17Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2020-11-30T09:31:46Z
urn:hdl:10347/23862
“As hienas uivam, as serpentes silvam, os homens sonham” Um estudo antropológico na obra de Ungulani Ba Ka Khosa
Formoso Cuesta, Laura
Feijó Torres, Elías José
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Literatura
Moçambique
Identidade
Antropologia
Ualalapi
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas (Portugués). Curso 2018-2019
O objetivo deste trabalho é observar a cultura de Moçambique a través da sua literatura, entendendo a obra literária não só como matéria de estudo, mas também como ferramenta de análise antropológica. Para isso, repara-se nas caraterísticas dos grupos humanos representados na obra de Ungulani Ba Ka Khosa Ualalapi. Publicado em 1987, em plena guerra civil, e premiado com
o Grande Prémio de Ficção Moçambicano em 1990, é de interesse para a tarefa pela sua encenação histórica: narra os últimos dias do Império de Gaza e a caída de Ngungunhane, herói da resistência nacional contra os colonizadores portugueses e ingleses na altura da Conferência de Berlim.
A recriação histórica, a recolha e defessa da tradição dos povos meridionais de Moçambique ou a revisão da figura do herói presentes nesta obra permitem trabalhar sobre a questão da identidade e processo de criação da memória histórica colectiva. O autor é tratado como informante num exercício de abstração em que a obra é a resposta a um inquérito etnográfico. Com os dados tirados, faz-se a análise de como são referidos pelo autor homens e mulheres, quais deles são os eleitos para fazer parte da História e como são descritas as relações que mantêm com o meio que habitam (parceiros não humanos incluídos). Tenciona-se descobrir qual é a ideia de cultura moçambicana, qual a proposta de país que Ungulani Ba Ka Khosa achega para afrontar os desafios de futuro
2020-11-30T09:31:46Z
2020-11-30T09:31:46Z
2019-02
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/23862
por
open access
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2022-02-08T10:55:10Z
urn:hdl:10347/27506
O movimento do slam poetry no Brasil como instrumento de denúncia social
Santamaría Estévez, Noemi
Quiroga Díaz, José Carlos
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Salam poetry
Poesía brasileira
Batallas de poesía
Poesía falada
Denuncia social
Rio de Janeiro
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas. Curso 2020-2021
O slam poetry, tambén conhecido como “batalhas de poesia”, ou “campeonatos de poesia falada”, surge nos Estados Unidos na década de 1980. É um género poético de origem popular que se caracteriza pela representação oral de poemas autorais, cumprindo umas regras determinadas e com a avaliação posteriori de um júri. No presente trabalho, estudar-se-á integração e a consolidação deste movimento no contexto brasileiro. No entanto, falar de slam poetry não é apenas falar de um movimento literário. Deste modo, o objetivo deste trabalho consiste na análise do slam pondo em foco a heterogeneidade do seu discurso e a utilização deste como um instrumento de denúncia social perante as problemáticas que atingem uma boa parte da sociedade brasileira. Assim, estarão na base da investigação estudos de campo da antropologia, da literatura marginal e da cultura de periferia. À sua vez, também será de suma importância a análise da vinculação dos slams com outras artes de caráter oral ou performático, dos seus métodos de divulgação e dos espaços geográficos em que desenvolvem. Em ralação com este último ponto, escolheu-se como principal referência a cidade do Rio de Janeiro
2022-02-08T10:55:10Z
2022-02-08T10:55:10Z
2021
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/27506
por
open access
oai:minerva.usc.es:10347/183222020-01-31T13:01:27Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2019-02-28T13:10:28Z
urn:hdl:10347/18322
As Jornadas Literárias de Passo Fundo como espaço para a formação de leitores em ambiente multimidial
Veiga Rilo, Elena
Villarino-Pardo, M. Carmen
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Jornadas Literárias de Passo Fundo
Lectores
Leitores
Socioloxía da literatura
Sociologia da literatura
Even-Zohar, Itamar
Bourdieu, Pierre
Traballo Fin de Grao en Lingua e Literatura Modernas. Portugués. Curso 2016-2017
No decorrer deste trabalho explicaremos como, situando-nos numa perspetiva de sociologia da literatura, fundamentalmente a partir das propostas de Pierre Bourdieu e Itamar Even-Zohar, podemos analisar o evento literário que representam as Jornadas Literárias de Passo Fundo e algumas das suas implicações no campo literário como uma plataforma, também, para a formação de leitores/as. Decidimos seguir uma estrutura em que, em primeiro lugar, se atenda a uma perspetiva histórica das Jornadas para, posteriormente, explicar as diferentes propostas teóricas que nos permitem realizar uma análise mais funcional das Jornadas, dos agentes, participantes e dinámicas.Assim, os nossos objetivos focam analisar, em primeiro lugar, a repercussão das Jornadas a diferentes níveis; nomeadamente, na cidade de Passo Fundo e no Estado do Rio Grande do Sul, integrando parte do seu Patrimônio Histórico. À hora de escolher o tema para o presente trabalho valoramos positivamente o fato de poder ligar a estadia de um semestre (entre Julho e Dezembro de 2015) na Universidade de Passo Fundo (UFP) –através de um convénio de mobilidade entre esta Universidade e a de Santiago de Compostela- com a formação e os conteúdos adquiridos na Graduação em Línguas e Literaturas Modernas: Português na USC. Nesse sentido, entendemos que seria importante adotar algumas das perspetivas teóricas que abordámos –no decurso do Maior em língua portuguesa e literaturas lusófonas- ao analisar a produção literária da Lusofonia; nomeadamente, as teorias sistêmicas de Itamar Even-Zohar e os estudos de campo, de Pierre Bourdieu.
Neste traballo explicaremos como, situándonos nunha perspetiva de socioloxía da literatura, fundamentalmente a partir das propostas de Pierre Bourdieu e Itamar Even-Zohar, podemos analizar o evento literario que representam as Jornadas Literárias de Passo Fundo e algunhas das suas implicacións no campo literario como unha plataforma, tamén, para a formación de lectores/as. Decidimos seguir unha estrutura na que, en primeiro lugar, se atenda a unha perspectiva histórica das Jornadas para, posteriormente, explicar as diferentes propostas teóricas que nos permiten realizar unha análise máis funcional das Jornadas, dos axentes, participantes e as súas dinámicas. Así, os nosos obxectivos enfócanse en analizar, en primeiro lugar, a repercusión das Jornadas a diferentes niveis; nomeadamente, na cidade de Passo Fundo e no Estado do Rio Grande do Sul, integrando parte do seu Patrimônio Histórico. À hora de escoller o tema para o presente traballo valoramos positivamente o feito de poder enlazar a estadia de uu semestre (entre xullo e decembro de 2015) na Universidade de Passo Fundo (UFP) –a través dun convenio de mobilidade entre esta Universidade e a de Santiago de Compostela- con a formación e os contidos adquiridos no Grao en Linguas e Literaturas Modernas: Português na USC. Nese sentido, entendemos que seria importante adoptar algunhas das perspectivas teóricas que abordámos ao analizar a produción literaria da Lusofonia; nomeadamente, as teorias sistémicas de Itamar Even-Zohar e os estudos de campo de Pierre Bourdieu.
2019-02-28T13:10:28Z
2019-02-28T13:10:28Z
2017
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/18322
eng
http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0/
open access
Atribución-NoComercial-CompartirIgual 4.0 Internacional
oai:minerva.usc.es:10347/312462023-11-10T01:02:51Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2023-11-09T12:55:01Z
urn:hdl:10347/31246
L’erreur en FLE : signe de progression ou d’échec ?
Rey Ares, Paula
Rodriguez Pedreira, Nuria
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Didactique
FLE
L’Erreur
Origine
Typologie
Analyse
Traitement
La Faute
L’Interlangue.
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas. Curso 2022-2023
Le concept d’« erreur » dans l'étude du français langue étrangère (FLE) n'a pas
toujours été perçu de manière positive pour la formation de l'étudiant. Tout au long de
l'histoire de la didactique et de la méthodologie du FLE, cette question a été abordée et a
évolué vers un intérêt pour l'étude de l'erreur et la manière d'apprendre le FLE par l'erreur.
Le présent travail a pour but d'aborder ce contexte théorique historique sur la position des erreurs dans l'étude du FLE et de fournir une approche théorique et pratique des stratégies possibles pour corriger et utiliser ces erreurs de manière positive afin d'apprendre la langue.
Pour atteindre cet objectif, le travail sera divisé en quatre parties dont une première
approche théorique historique qui abordera les erreurs dans l'apprentissage du FLE, leurs
origines, ainsi que des concepts fondamentaux comme celui d'interlangue qui méritent un
détour. Cette approche initiale sera suivie d'une classification des types d'erreurs les plus
courants et d'une présentation des stratégies qu'il convient de mettre en place pour aborder
ces erreurs de façon positive. Finalement, le travail conclura par une partie plus pratique
avec une mise en application des concepts abordés dans la partie théorique. Pour cela,
nous analyserons quelques productions écrites originales d'étudiants espagnols de FLE
et/ou des productions extraites d'ouvrages consultés, afin d'évaluer quelles sont les erreurs
les plus communes et les points de convergence avec les réflexions théoriques abordées
dans les parties précédentes. Nous serons alors en mesure d'affirmer avec plus de rigueur
si l'erreur en FLE est bien un signe de progression ou au contraire un signe d'échec.
2023-11-09T12:55:01Z
2023-11-09T12:55:01Z
2023
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/31246
fra
http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0/
open access
Atribución-NoComercial-CompartirIgual 4.0 Internacional
oai:minerva.usc.es:10347/239532021-01-09T03:06:40Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2020-12-14T09:41:20Z
urn:hdl:10347/23953
L’importance de la Commedia Dell’Arte au théâtre de Molière
Berridi Puertas, María
García Martínez, Manuel
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Commedia Dell'Arte
Molière
Comedia francesa
Historia do teatro francés
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literatura Moderna (Francés). Curso 2018-2019
Depuis son apparition au milieu du XVIe siècle jusqu'à sa disparition au XIXe siècle, la Commedia dell’Arte a su se différencier des autres formes de théâtre populaire grâce à un style comique marqué principalement par l'improvisation, l'emploi de masques (ou personnages-type) et le mélange de genres.
Rejetée par l’Église car elle est perçue comme immorale, elle réussit néanmoins à se répandre parmi les classes populaires italiennes.
Malgré cette popularité -et le caractère itinérant des troupes italiennes-, la Commedia dell'Arte n'avait pas réussi à obtenir une semblable acceptation dans le reste de l’Europe; ce n'est que grâce aux Guerres d’Italie que la France arrive à se familiariser avec ce style théâtral. C'est à partir de ce moment que certains auteurs sachant apprécier ses caractéristiques, commencent à l'intégrer dans leurs propres pièces.
Ce travail essayera de montrer comment ce phénomène a été produit de la main de Molière, un des plus grands comédiens en langue française, mais aussi un des précurseurs de l'intégration de la Commedia dell'Arte dans la comédie française
2020-12-14T09:41:20Z
2020-12-14T09:41:20Z
2018-10-26
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/23953
fra
open access
oai:minerva.usc.es:10347/240972021-01-09T03:10:22Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2020-12-23T11:40:22Z
urn:hdl:10347/24097
O ditongo ou em português: história e atualidade
Caíña Hurtado, María
Souto Cabo, José Antonio
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Ditongo ou
Variedades do portugués
Ditongos
Lingüística diacrónica
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas (Portugués). Curso 2019-2020
O presente trabalho tem como objetivo principal o estudo da situação do ditongo ou no português contemporâneo. Para isso, será analisada a sua origem e evolução desde o latim, com especial atenção às variações na representação do ditongo que existiram na Idade Média. Além do anterior, elaborar-se-á uma comparação com outras línguas românicas, entre elas o castelhano.
O estudo da evolução do ditongo levar-nos-á tratar, posteriormente, a situação atual: nomeadamente, no referente à existência ou não de monotongação nas variedades de Portugal e do Brasil e à alternância com o ditongo oi. Com o objetivo de analisarmos de modo exaustivo as diferenças entre as variedades portuguesa(s) e brasileira(s), será preciso trabalharmos com dados procedentes de dois tipos de fontes: por um lado, dados extraídos de corpora brasileiros e portugueses e, por outro, dados extraídos da leitura e análise de trabalhos de investigação que estudem a distribuição e os usos do ditongo nas diferentes variedades do português. Estes dados serão a base para o estabelecimento de conclusões sobre o percurso histórico da situação do ditongo e a comparação com a atualidade
2020-12-23T11:40:22Z
2020-12-23T11:40:22Z
2020-05-25
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/24097
por
open access
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2020-12-16T09:33:39Z
urn:hdl:10347/24005
Uso ludico delle risorse lessicografiche nell’aula di italiano L2
Fernández Bugallo, Raúl
Sanmarco Bande, María Teresa
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Italiano L2
Lexicografía
Dicionario
Centro de Linguas Modernas
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas (Italiano). Curso 2018-2019
Da qualque anno si verifica un cambiamento nelle abitudini degli studenti di L2, per quanto reguarda l’uso del dizionario e, in generale, di tutte le risorse lessicografiche disponibili. Sembra che non si valuati più la qualitá della fonte di consultazione, ma piuttosto il fatto che questa fonte sia gratuita e permetta di ottenere velocemente l’informazione di cui si ha bisogno.
Il dizionario, pur essendo l’opera di riferimento basilare per estrarre informazioni valide e affidabili, di qualità, non é più la risorsa a cui la maggior parte degli utenti rocorre per sodisfare i dubbi lessicografici. Molte volte, in aula si dà per scontato l’uso del dizionario (perché é sempre stata la fonte di consultazione tradizionale), quando en realtà viene appena usato.
Alcuni studiosi hanno accennato a questo problema, cercando di proporre delle soluzioni, allo scopo di evitare la grave perdita che significherebbe prescindere completamente dal contenuti che il dizionario custodia. Seguendo questa scia, la nostra proposta mira a proporre delle attività ludiche che contribuiscano a migliorare l’uso del dizionario nell’insegnamento/apprendimento della lingua italiana come L2.
Per quanto riguarda la metodologia, si prenderanno come punto di partenza i risultati tratti dal periodo formativo svolto presso il Centro de Linguas Modernas dell’Universidade de Santiago de Compostela (corso 2018-2019, 1º quadrimestre) tramite esercizi, attività e inchieste, con studenti di livello B2
2020-12-16T09:33:39Z
2020-12-16T09:33:39Z
2018-10-28
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/24005
ita
open access
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2020-12-14T10:09:16Z
urn:hdl:10347/23960
Louise Colet: une poétesse du XIXème siècle
Fernández Losada, Lucía
García Martínez, Manuel
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Poétesse
Romantisme
Sexisme
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas (Francés). Curso 2018-2019
Louise Colet fut une poétesse du XIXème siècle, qui est plus connue pour avoir été la maîtresse de Gustave Flaubert, que pour son œuvre littéraire. Ce travail essayera de mettre en lumière sa figure comme une écrivaine du XIXème siècle. On étudiera la biographie de Louise Colet : son origine sociale, sa vie personnelle, ses efforts pour être considérée comme une femme de lettres de son temps, et comment elle devint la muse la plus connue de Gustave Flaubert (au point de prétendument devenir, une des personnes qui ont inspiré le personnage d’Emma Bovary). Cette étude abordera leur relation passionnée et l’influence de celle-ci eut dans les œuvres de chacun des deux auteurs. De même, ce travail analysera la trajectoire de Louise Colet comme poétesse et la reconnaissance qu’elle acquit, ses œuvres principales (comme par exemple Lui (1859) ou Enfances célèbres (1865)) et la large correspondance qu’elle échangea avec Flaubert. Cette étude abordera également la position des femmes de lettres à son époque, les difficultés qu’elles rencontraient
2020-12-14T10:09:16Z
2020-12-14T10:09:16Z
2019
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/23960
fra
open access
oai:minerva.usc.es:10347/239562021-01-09T03:06:14Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2020-12-14T09:51:16Z
urn:hdl:10347/23956
Approche sociologique du théâtre de l'absurde à travers les oeuvres de Ionesco et Beckett
Campetella Vilela, Margot Chloé
Malingret, Laurence
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Teatro do absurdo
Socioloxía da literatura
Eugène Ionesco
Samuel Beckett
Rhinocéros
En attendant Godot
Século XX
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas (Francés). Curso 2018-2019
Nous commencerons le travail par une brève introduction historique et une analyse de la société qui a vu naître le théâtre de l’absurde. Nous aborderons aussi l’évolution de la littérature française du siècle et principalement du théâtre pour pouvoir ainsi comprendre plus profondément les relations du théâtre de l’absurde avec la société.
Nous proposerons donc une approche sociologique des œuvres de Samuel Beckett et Eugène Ionesco et pour ce faire nous nous baserons principalement sur les œuvres suivantes : En attendant Godot de Beckett et Rhinocéros de Ionesco. A partir d’exemples textuels nous essaierons d’établir une connexion entre ces œuvres littéraires et la société française de l’Après-Guerre et de décrire comment les intrigues, les thématiques ou même les personnages sont le reflet de leur contexte de création.
Nos références méthodologiques et théoriques s’appuieront essentiellement sur les œuvres de Jacques Dubois et Pierre Bourdieu
2020-12-14T09:51:16Z
2020-12-14T09:51:16Z
2018-11-06
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/23956
fra
open access
oai:minerva.usc.es:10347/302962023-03-14T03:03:14Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2023-03-13T10:28:33Z
urn:hdl:10347/30296
Tropenkoller. Episode aus dem deutschen Kolonialleben von Frieda von Bülow. Ästhetisch-formale Merkmale und ideologische Dimension der Literatur des deutschen Kolonialismus
Ferreiro Vilariño, Mariña
Sabaté Planes, Dolors
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Frieda von Bülow
Deutscher Kolonialismus
Frauen
Rasse
Alteritätserfahrung
Traballo Fin de Grao en Lingua e Literatura Modernas. Curso 2021-2022
Ziel dieser Arbeit ist es, die literarische Darstellung des deutschen Kolonialismus am Beispiel von Frieda von Bülows Tropenkoller. Episode aus dem deutschen Kolonialleben zu untersuchen. Bülow, die als „Begründer der deutschen Kolonialliteratur“ gilt, schrieb den von kolonialistischer Propaganda geprägten Roman im Jahr 1896. Wir wollen zunächst die ästhetisch-formalen Merkmale des Werks analysieren und dann untersuchen, wie rassistisches Gedankengut im Text wiedergegeben wird. Einerseits wollen wir über die Einordnung des Werkes in eine bestimmte literarische Gattung nachdenken. Andererseits möchten wir die ideologische Dimension des Werkes unter Berücksichtigung der seinerzeit veröffentlichten rassentheoretischen Postulate behandelt. Unserer Ansicht nach beteiligt sich Bülow an rassistischen Diskursen, die die Subalternität des afrikanischen Kontinents aufrechterhalten. Wir glauben auch, dass das Werk eine geschlechtsspezifische Lektüre der kolonialen Erfahrung zulässt
2023-03-13T10:28:33Z
2023-03-13T10:28:33Z
2022-07-22
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/30296
deu
http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0/
open access
Atribución-NoComercial-CompartirIgual 4.0 Internacional
oai:minerva.usc.es:10347/275012023-03-29T10:14:05Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2022-02-08T09:57:42Z
urn:hdl:10347/27501
La temporalità a teatro: il caso de La Veniexiana
Gregores Pereira, Paula
Gutiérrez Carou, Javier
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
La Veniexiana
Teatro italiano do século XVI
Realismo na literatura
Tempo no teatro
Piermario Vescovo
Gérard Genette
José Luis García Barrientos
Relacións narrativa-teatro
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas. Curso 2020-2021
La Veniexiana è un’opera teatrale di autore ignoto appartenente alla prima metà del XVI secolo che constituisce un’eccezione nel panorama teatrale italiano dell’epoca per quanto riguarda la sua prospettiva volutamente realistica, intenzionalità già riflessa dall’autore, che vuole scrivere “non fabula, non commedia ma vera historia”. Nella presente tesi dunque cercheremo di affrontare alcuni degli elementi che fanno di questa un’opera teatrale unica all’epoca, facendo particolare attenzione all’aspetto temporale tramite all’analisi del rapporto che vi si stabilisce fra il tempo della fabula e il tempo della rappresentazione. Per raggiungere lo scopo del nostro studio prenderemo come punto di riferimento le considerazioni sull’articolazione temporale delle opere teatrali e la metodologia proposta da Piermario Vescovo nel suo saggio Entracte. Drammaturgia del tempo (Venezia, Marsilio, 2007). In esso l’autore, attraverso l’analisi di diversi campioni della drammaturgia teatrale, studia il dislivello che si avverte fra tempo dello spettacolo e tempo della fabula, che si regola soltanto grazie al tagli temporali impliciti negli intervalli e all’uso di espedienti tali come l’elissi o la condesazione scenica. La studiosa fa speciale attenzione ai tipi di nessi chi uniscono le diverse scene in modo tale di raggiungere l’unità temporale dell’opera teatrale. Occorre notare che para l’elaborazione della sua teoria sulla temporalità teatrale Vescovo prende come punto di partenza l’analisi narraotologica proposta da Genette in Figure III. Discorso del racconto (Torino, Einuadi, 1976) e il suo adattamento a teatro di García Barrientos (Drama y tiempo. Dramatología I, Madrid, CSIC, 1991) García Barrientos, infati, partendo dalla teoria dei generi aristotelici, ragiona sul rapporto fra narrativa e teatro e, concludendo che non sono così distanti come potrebbe sembrare, prova ad applicare le categorie narratologiche stabilite da Genette al genere drammatico
2022-02-08T09:57:42Z
2022-02-08T09:57:42Z
2021
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/27501
ita
open access
oai:minerva.usc.es:10347/138832020-09-09T11:57:49Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2016-02-23T12:32:59Z
urn:hdl:10347/13883
Die sprachliche Höflichkeit: linguistische Analyse der direktiven Sprechakte aus spanisch-deutscher kontrastiver Sicht
Müller Alonso, Medea
Mellado Blanco, Carmen
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Lingüística contrastiva
Lingua alemá
Lingua española
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas : Alemán
In dieser Arbeit wird die sprachliche Höflichkeit im Spanischen und im Deutschen aus kontrastiver Sicht und auf der Basis einer rein deskriptiv orientierten Fragestellung behandelt. Die sprachliche Höflichkeit als universelles Phänomen wird auch untersucht.
Zu diesem Zweck wurde der konkrete Fall der direktiven Sprechakte ausgewählt, weil er zweifelsohne einen Sprachbereich darstellt, in dem höfliche Ausdrucksformen und Strategien von besonderer Bedeutung und Produktivität sind.
Grund dafür ist, dass die Direktheit im Normalfall mit Höflichkeitsausdrücken begleitet wird, um den negativen Charakter der Äußerung abzuschwächen, d. h. um nicht unhöflich zu wirken. Außerdem sind direktive Sprechakte ein Teil der Sprechakte, der
sehr produktiv ist. Deswegen bilden sie einen interessanten Bereich, um Realisierungsformen der Direktheit (und der Indirektheit) zu untersuchen und dadurch sowohl Gemeinsamkeiten als auch Unterschiede zwischen Spanisch und Deutsch
ausfindig zu machen.
Um auf dieses Thema auf ausführliche Art und Weise eingehen zu können benötigen wir eine Einführung in die sprachliche Höflichkeit sowie in die Sprechakttheorie, darunter konkret die direktiven Sprechakte.
Außerdem ist es Ziel dieser Arbeit zu zeigen, dass nicht „höflichere“ Sprachen als andere existieren, sondern nur verschiedene Realisierungen von Höflichkeit (d. h. sehr unterschiedliche Strategien, die Höflichkeit übermitteln), die natürlich je nach
Sprache voneinander mehr oder weniger abweichen können. Einer der grundlegenden Zwecke dieser Arbeit ist die Universalität der sprachlichen Höflichkeit anhand von konkreten Beispielen auf den verschiedenen linguistischen Ebenen zu begründen.
Deshalb werden wir uns, neben dem Deutschen und dem Spanischen, gelegentlich auch mit anderen Sprachen auseinandersetzen. Damit wird beabsichtigt, das Spanische, das Deutsche und nebenan auch andere Sprachen der Welt als funktional gleichwertig im Bereich der sprachlichen Höflichkeit zu erfassen.
Aus kontrastiver Sicht ist diese Arbeit insofern interessant und innovativ, als dass sie manche der pragmatischen Verständnisprobleme in puncto Höflichkeit zwischen Spaniern und Deutschen zusammenstellt und erläutert
2016-02-23T12:32:59Z
2016-02-23T12:32:59Z
2015
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/13883
deu
open access
oai:minerva.usc.es:10347/239512021-01-09T03:06:34Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2020-12-14T09:25:37Z
urn:hdl:10347/23951
À quoi sert la ponctuation ?
Baña Martínez, Paula
López Díaz, Montserrat
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Puntuación
Francés escrito
Linguaxe literararia
Internet e linguaxe
Lingüística histórica
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas (Francés). Curso 2018-2019
Notre objectif est d’explorer les diverses fonctions, applications et usages de la ponctuation, en analysant les différents signes qui la composent et en identifiant les éléments qui peuvent l’influencer. Pour cela, on essaiera de donner une définition de la ponctuation et de parcourir son histoire et son évolution, dès les premiers signes employés, leurs usages et leurs interprétations. Ce qui permet de saisir un contraste avec l’époque actuelle en raison de changements subis.
Nous aborderons également l’adéquation des différents signes de ponctuation à la disposition et mélodie des textes poétiques, ou encore règles à suivre au moment de transcrire une œuvre de théâtre. Nous montrerons comment certains auteurs utilisent les signes de ponctuation, par défaut ou par excès, transgressant de la sorte les normes d’usage.
Enfin, nous analyserons les nouveaux emplois des signes de ponctuation qui ont été impulsés par les nouveaux modes de communication électronique (sms, chats, blogs, courrier électronique, forum virtuels, etc.).
2020-12-14T09:25:37Z
2020-12-14T09:25:37Z
2018-10-29
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/23951
fra
open access
oai:minerva.usc.es:10347/238602021-01-09T03:03:45Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2020-11-30T09:11:45Z
urn:hdl:10347/23860
La situation des langues régionales en France: Le cas du breton
Álvarez Carrera, Ester
Pérez Varela, Carlos
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Bretón
Linguas de Francia
Monolingüismo de Estado
Sociolingüística
Bretaña
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas (Francés). Curso 2018-2019
La France est un pays divers du point de vue linguistique. Il y a plusieurs langues régionales parlées sur le territoire, mais le français est la seule langue officielle. La politique linguistique de la France repose donc sur le monolinguisme d’État.
En ce qui concerne l’étude que nous allons entreprendre, nous analyserons la situation des différents langues régionales les plus concrètement d’un cas représentatif, le cas du breton.
Les langues régionales les plus utilisées en France sont, dans l’ordre, l’alsacien (650 000), les langues d’oc (600 000), le breton (280 000), le catalan (110 000), le francique (100 000), le franco-provençal (80 000), le corse (70 000), le basque (50 000) et le flamand (30 000).
Ainsi, notre intention est de parler du cas du breton, langue celtique pratiquée à l’ouest de la France. Plus concrètement, la place du breton dans le système éducatif, dans les médias, dans le discours politique et le monde culturel.
L’objectif de ce travail est donc, par conséquent, d’étudier la situation linguistique de la France et plus concrètement la situation de Bretagne
2020-11-30T09:11:45Z
2020-11-30T09:11:45Z
2019-02
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/23860
fra
open access
oai:minerva.usc.es:10347/202052020-09-09T12:10:46Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2019-11-08T12:15:01Z
urn:hdl:10347/20205
L’enseignement/apprentissage du lexique en FOS : le cas de l’hôtellerie et du tourisme
Domínguez Vázquez, Tania
Rodríguez Pedreira, Nuria
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Centre Supérieur d'Hôtellerie de Galice
Lexique
FOS
Apprenants
Français
Centro Superior de Hostelería de Galicia
Léxico
Estudantes
Francés
Traballo Fin de Grao en Lingua e Literatura modernas. Francés. Curso 2018-2019
Cette étude est centrée sur l'acquisition du lexique en FOS (Français sur objectifs spécifiques) par des apprenants du Centre Supérieur d'Hôtellerie de Galice (CSHG), institution ayant pour objectif la formation des directeus hoteliers et des gestionnaires de cuisine. On s'intéressera dono à l'ensseignement/apprentissage du lexique de l'hotellerie et dutourisme à travers l'exploitation de documents authentiques ou élaborés "ad hoc" pour mener á bout une táche. Dans ce but on fera un stage de pratique de classe au CSHG dans le second semestre del'année academique 2018/2019, en animant les cours FOS destinés aux apprenants de niveau A2 du Cadre européen commun de Référence pour les langes (CECRL). Dans l'mesure ou il s'agit d'etudiants FLE/FLOS débutants ou faux débutants, on a choisi de cibier deux compétences d'apprentissage: de Galice (CSHG), institution ayant pour objectif la formation des directeus hoteliers et des gestionnaires de cuisine. On s'intéressera dono à l'ensseignement/apprentissage du lexique de l'hotellerie et dutourisme à travers l'exploitation de documents authentiques ou élaborés "ad hoc" pour mener á bout une táche. Dans ce but on fera un stage de pratique de classe au CSHG dans le second semestre del'année academique 2018/2019, en animant les cours FOS destinés aux apprenants de niveau A2 du Cadre européen commun de Référence pour les langes (CECRL). Dans l'mesure ou il s'agit d'etudiants FLE/FLOS débutants ou faux débutants, on a choisi de cibier deux compétences d'apprentissage: compréhension écrite etmla compréhension orale. Dans un premier temps, on abordera les convergences et divergences entre le français langue étrangêre (FLE) et le français sur objectifs spécifiques (FOS) avant de tenter de mettre en relief les particularités du FOS. Dans un second temps, on passera en revue les objectifs á atteindre pour ce public de niveau A2 concernant les dites compétences, pour finalement aboutir á une analyuse des activiés d'adqusistión du vocabulaire concernant les domaines susmentionnés. Parmi celles-ci les recettes de cuisine constituent un excellent outil d'apprentissage permettant aux étudiants de faire face à des situations auxquelles ils seront confrontés dans leur vie professionnelle.
Este estudo céntrase na adquisición do léxico FOS (francés con fins específicos) por estudantes do Centro Superior de Hostalería de Galicia (CSHG), unha institución dirixida a formar a propietarios de hoteis e xestores de cociña. Interesarémonos en ensinar / aprender o léxico dos hoteis e o turismo mediante a explotación de documentos auténticos ou elaborados "ad hoc" para realizar unha tarefa. Con este propósito, no segundo semestre do curso académico 2018/2019 celebrarase un curso de prácticas de clase CSHG, animando os cursos FOS para estudantes de nivel A2 do Marco europeo común de referencia para as linguas (MCER). Dado que son principiantes FLE / FLOS ou falsos principiantes, seleccionáronse dúas habilidades de aprendizaxe: de Galicia (CSHG), unha institución dirixida a formar a propietarios de hoteis xestores de cociña. Interesarémonos en ensinar / aprender o léxico dos hoteis e o turismo mediante a explotación de documentos auténticos ou elaborados "ad hoc" para realizar unha tarefa. Con este propósito, no segundo semestre do curso académico 2018/2019 celebrarase un curso de prácticas de clase CSHG, animando os cursos FOS para estudantes de nivel A2 do Marco europeo común de referencia para as linguas (MCER). Dado que son principiantes FLE / FLOS ou falsos principiantes, escolléronse dúas habilidades de aprendizaxe: comprensión escrita e comprensión auditiva. En primeiro lugar, discutiremos as converxencias e diverxencias entre o francés como lingua estranxeira (FLE) e o francés sobre obxectivos específicos (FOS) antes de tentar resaltar as particularidades do FOS. Nun segundo paso, revisaremos os obxectivos a alcanzar para este público de nivel A2 relativo ás devanditas competencias, para chegar finalmente a unha análise das actividades de adqusistión do vocabulario sobre os dominios antes mencionados. Entre eles, as receitas son unha excelente ferramenta de aprendizaxe para que os estudantes poidan afrontar as situacións que enfrontarán na súa vida profesional.
2019-11-08T12:15:01Z
2019-11-08T12:15:01Z
2018-11
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/20205
fra
http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0/
open access
Atribución-NoComercial-CompartirIgual 4.0 Internacional
oai:minerva.usc.es:10347/239682021-01-09T03:06:54Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2020-12-14T11:47:38Z
urn:hdl:10347/23968
Analyse de la poétique de Joël Pommerat dans Ma chambre froide , La Grande et Fabuleuse Histoire du commerce , et La Réunification des deux Corées
Orial Cid, Andrea
García Martínez, Manuel
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Jöel Pommerat
Ma chambre froide
La Grade et Fabuleuse Histoire du Commerce
La Réunification des deux Corées
Teatro francés contemporáneo
Poética
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas (Francés). Curso 2018-2019
Tout au long de ce travail nous allons analyser, la poétique de Joël Pommerat dans Ma chambre froide (2011), La Grande et Fabuleuse Histoire du commerce (2012), et La Réunification des deux Corées (2013). Joël Pommerat est auteur et metteur en scène contemporain, sûrement l’un des plus important aujourd’hui.
Ma chambre froide nous plonge dans l’univers de l’entreprise attribuant à huit personnages des affaires dans lesquels ils ne possèdent aucune expérience. La pièce tourne autour d’Estelle, qui est un personnage très particulier et sur lequel reposera le déroulement d’une pièce de théâtre. Cette mise en abyme du théâtre dans le théâtre prend une tournure plutôt curieuse à cause des apparitions virulentes du jeune frère d’Estelle.
La Grande et Fabuleuse Histoire du commerce, porte sur l’image du commerce dans deux périodes distinctes, les années soixante et les années deux mille. L’histoire tourne cette fois-ci autour du personnage de Franck qui premièrement est apprenti des connaissances de ses supérieurs, et deuxièmement sera maître de ce qu’il acquis.
La Réunification des deux Corées, nous montre plusieurs situations de la vie quotidienne entre différents couples qui s’éloignent nettement des modèles habituels de la société d’aujourd’hui. Dans cette pièce, Pommerat attribue une grande importance aux relations de couple, parmi les divers rapports que maintiennent les personnages.
Au cours de ce travail, nous viserons les aspects de fond et de forme de ces pièces, comme l’espace, l’action, le décor ou le temps, mais aussi d’autres perspectives qui se trouve dans le style même de Joël Pommerat. Nous tiendrons également en compte les réalisations scéniques et la conception du théâtre du metteur en scène dans l’évolution au théâtre contemporain
2020-12-14T11:47:38Z
2020-12-14T11:47:38Z
2019-06
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/23968
fra
open access
oai:minerva.usc.es:10347/312422023-11-10T01:02:51Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2023-11-09T11:22:07Z
urn:hdl:10347/31242
Schoene, daz ist hoene: Widerspruch zwischen Schönheit und Tugend in deutschen Texten des Mittelalters
Artacho Rodríguez, Casandra
Millet Schröder, Victor
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Kalokagathia
Schönheit
Hässlichkeit
Tugend
Mittelalter
Beleza
Fealdade
Virtude
Idade Media
Belleza
Fealdad
Virtud
Edad Media
Beauty
Ugliness
Virtue
Middle Ages
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas. Curso 2022-2023
[DE]In der Literatur des Mittelalters stimmt im Normalfall die äußere Schönheit mit der inneren überein. Im Fall der Inkongruenz weichen die Figuren von der Norm ab und es kommt zu interessanten Entwicklungen. Das topische Modell kann auf verschiedene Weisen durchbrochen werden. Zum einen gibt es Charaktere, die äußerlich hässlich, jedoch innerlich tugendhaft sind, wie bei Wolfram von Eschenbach mit der Figur der Cundry im Parzival. Auch das Gegenteil kommt in mittelalterlichen Texten vor, wie in den Figuren Kriemhild oder Brunhild des Nibelungenliedes. Kriemhild ist eine wunderschöne Frau, die durch ihre Liebesgeschichte eine ganze Gesellschaft in den Ruin stürzt. Das bedeutet, dass die Schönheit ein Gefahrenpotential besitzt, welches wiederum die innere Hässlichkeit zum Vorschein bringt. Innermoralisch fragwürdig ist auch Orgeluse, die von Wolfram noch in Schutz genommen werden muss, da sie zu Beginn als überaus stolz dargestellt wird und sich dann erst langsam zu einer tugendhaften Frau entwickelt. Der übliche Topos des Gleichgewichts der inneren und äußeren Schönheit wird nicht nur von gegensätzlichen Figuren durchkreuzt, es gibt in der Literatur des Mittelalters auch Figuren, die zu einer Grauzone gehören. Diese Arbeit sieht sich kurz das Kalokagathia-Phänomen an und interpretiert dann die davon abweichenden Charaktere in den verschiedensten Ausführungen des Widerspruchs zwischen Schönheit und Tugend im Kontext der Werke, in denen sie vorkommen.
[GL]Na literatura medieval, a beleza exteror adoita coincidir coa interior. No caso a incongruencia, as personaxes desvíanse da norma e prodúcense acontecementos interesantes. O modelo tópico pode romper de varias maneiras: por unha banda, hai personaxes feos por fóra pero virtuosos por dentro, como é no caso de Cundry en el Parzival de Wolfram von Eschenbach; pola outra, tamén se da o contrario, coma nas personaxes de Krimilda ou Brunilda no Cantar dos Nibelungos. Krimilda é unha muller fermosa cuxa historia de amor leva á ruína a toda a sociedade. Isto significa que a beleza ten un potencial de perigo, que á súa vez fai aflorar a fealdade interior. Pese á defensa de Wolfram, a moralidade é cuestionada tamén en Orgeluse: nun primeiro momento é presentada coma unha muller excesivamente orgullosa para rematar mostrando pouco a pouco a súa virtude. O tópico habitual do equilibro entre a beleza interior e exterior non só se ve frustrado por personaxes opostas, senón que na literatura medieval hai tamén personaxes que pertencen a unha zona gris. Este traballo busca analizar brevemente o fenómeno kalokagathia e interpretar ás personaxes que se desvían del en diversas versións da contradición entre beleza e virtude no contexto das obras nas que se manifestan.
[ES]En la literatura medieval, la belleza exterior suele coincidir con la interior. En el caso de la incongruencia, los personajes se desvían de la norma y se producen acontecimientos interesantes. El modelo tópico puede romperse de varias maneras. Por un lado, hay personajes feos por fuera pero virtuosos por dentro, como en Wolfram von Eschenbach con el personaje de Cundry en Parzival. Lo contrario también se da en textos medievales, como en los personajes Krimilda o Brunilda del Cantar de los Nibelungos. Krimilda es una hermosa mujer cuya historia de amor lleva a la ruina a toda una sociedad. Esto significa que la belleza tiene un potencial de peligro, que a su vez hace aflorar la fealdad interior. La moralidad interior también es cuestionable en Orgeluse, quien es defendida por Wolfram, ya que al principio se la presenta como excesivamente orgullosa y sólo después se convierte poco a poco en una mujer virtuosa. El tópico habitual del equilibrio entre la belleza interior y exterior no sólo se ve frustrado por personajes opuestos, sino que en la literatura medieval también hay personajes que pertenecen a una zona gris. Este trabajo examina brevemente el fenómeno de la kalokagathia y, a continuación, interpreta a los personajes que se desvían de él en diversas versiones de la contradicción entre belleza y virtud en el contexto de las obras en las que aparecen.
[EN]In medieval literature, outer beauty normally coincides with inner beauty. In the case of incongruence, the characters deviate from the norm and interesting developments occur. The topical model can be broken in various ways. On the one hand, there are characters who are ugly on the outside but virtuous on the inside, as in Wolfram von Eschenbach with the character of Cundry in Parzival. The opposite also occurs in medieval texts, as in the characters Kriemhild or Brunhild in the Song of the Nibelungs. Kriemhild is a beautiful woman whose love story brings ruin to an entire society. This means that beauty has a potential for danger, which in turn brings out the inner ugliness. Inner morality is also questionable in Orgeluse, who still has to be taken to Wolfram's defence, as she is portrayed as overly proud at the beginning and only then slowly develops into a virtuous woman. The usual topos of the balance of inner and outer beauty is not only thwarted by opposing characters, there are also characters in medieval literature who belong to a grey area. This bachelor’s thesis looks briefly at the kalokagathos phenomenon and then interprets the characters who deviate from it in various versions of the contradiction between beauty and virtue in the context of the works in which they appear.
2023-11-09T11:22:07Z
2023-11-09T11:22:07Z
2023
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/31242
deu
http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0/
open access
Atribución-NoComercial-CompartirIgual 4.0 Internacional
oai:minerva.usc.es:10347/182492020-01-31T14:00:52Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2019-02-08T08:36:01Z
urn:hdl:10347/18249
Le mythe repensé dans l’œuvre de Marguerite Yourcenar : Nouvelles orientales et feux
Rodríguez Espiñeira, Sara
Malingret, Laurence
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Margarite Yourcenar
Mythe
Mito
Myth
Cultura oriental
Culture orientale
Oriental culture
Traballo de Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas. Curso 2017-2018
Margarite Yourcenar est amplement connue pour mettre en oeuvre dans son écriture -dès poèmes de jeunesse jusqu'aux derniers romans- une esthétique marquée essentiellment par le mythe et l'attachement envers le monde oriental. Influencée par la mythologie grecque, la poésie de Cavafy, les romans de Mishima ou la philosophie taoïste, cette auteure incarne la volonté de pénétrer dans la culture orientale et toute son imagerie pour arriver á la construction d'un monde narratif que s'en imprègne. Le résultat : des adaptations de mythes et de la culture orientale qui fonctionnent, couronnées par son chef-d'oeuvre, Mémoires d'Hadrien.
Nouvelles Orientales, paru en 1938, recueille dix contes prenant place dans l'ambiance légendaire de l'Extrème-Orient. Feux, paru deus ans avant, reueille neuf poèmes en prose abordant la passion amoureuse à travers l'adatation des mythes grecs. Tous les deux condensent l'univers mythique que est signe identitaire de l'auteure. Cette esthétique est construite par une accumulation des différents composants du roman, mais elle opère essentiellment á travers le niveau formel, aspect que va être l'objet de notre étude. Son style, souvent qualifié à cheval entre la baroque, le néo-classique et l'expressionnisme, se distingue par l'emploi d'un langage hyperbolique et presque impressionniste, lié à un monde sensoriel et quasi-symbolique. La manière dont les mots sont choisis détermine la construction de cette atmosphère atemporelle que bascule entre l'érotisme et la violence la plus acharnée, en tombant parfois dans des stéréotypes qu'Edward Saïd avait si bien recueillis et jugés comme partie du discours colonial. Nous nous proposons dond d'analyser de quelle manière elle construit cet univers marqué par le mythe
2019-02-08T08:36:01Z
2019-02-08T08:36:01Z
2018
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/18249
fra
http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0/
open access
Atribución-NoComercial-CompartirIgual 4.0 Internacional
oai:minerva.usc.es:10347/182412021-01-13T07:30:32Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2019-02-06T13:33:45Z
urn:hdl:10347/18241
Der marentypus des Strickers in der deutschen kurzerzahlung des mittelalters
Lykhohray, Sofiya
González Miranda, Emilio
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Stricker
Deutschs narrativ
Narrativa alemana
Narrativa alemá
Idade Media
Traballo Fin de Grao en Lingua e Literatura Modernas. Curso 2017-2018
Der Stricker nimmt eine herausragende Stellung im Kontext der deutschsprachigen Kurzerúihlung des Mittelalters ein, denn es gehort zu seinen Verdiensten, das ,Mare', im ersten Drittel des 13. Jahrhundertslitera risiert und dadurch eine neue Gattung begründet zu haben. Ziel dieser Arbeit ist es daher, eine Form- und Funktionsbestimmung des Strickerschen Marentypus durchzuführen. In einem ersten Schritt soll anhand einiger ausgewahlter Erzahlungen wie , Der kluge Knecht',Der begrabe ne Ehemann' oder ,Die drei Wünsche' die konstitutiven Elemente der narrativen Struktur des Stricker schen Mare beschrieben werden, wobei nicht nur der Aufbau, sondern auch die Personenkonstellationen und ihre konkrete Rolle im Handlungsverlauf zu berücksichtigen sind. In eine m zweiten Arbeitsschritt soll dann die Funktionalitat dieses Ma rentypus naher bestimmt werden (moral-didaktische Absicht; Aufrechterhaltung einer patriarchalen Ordnung, etc,). In einem dritten Schritt so llen dann auch andere Texte hera ngezogen werden, die in der vom Stricker eroffneten Traditionslinie ste hen. Das wird gestatten, bestimmte Varianten der Ordnungsdiskussion zu konstatieren und kurz zu beschreiben.
2019-02-06T13:33:45Z
2019-02-06T13:33:45Z
2018
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/18241
deu
http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0/
open access
Atribución-NoComercial-CompartirIgual 4.0 Internacional
oai:minerva.usc.es:10347/239252021-01-09T03:05:58Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2020-12-09T13:22:43Z
urn:hdl:10347/23925
Bewegungsereignisse der vertikalen Dimension: Eine kontrastive Analyse der Konstruktionen von „subir“ und „bajar“ und ihren Entsprechungen im Deutschen
Vázquez Pielok, Lisa María
Lübke, Barbara
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Alemán
Español
Lingüística contrastiva
Verbos de movemento
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas (Alemán). Curso 2018-2019
In dieser Arbeit wird das Thema des Raumausdrucks der spanischen und der deutschen Sprache behandelt. Es handelt sich um ein Thema,das sehr viele deutliche Kontraste und typologische Unterschiede zwischen den beiden Sprachen enthält, die in der kontrastiven Linguistik, in der Sprachtypologie und sogar in der Kommunikation eine wichtige Rolle spielen.
Die Untersuchung wird sich auf die spanischen Verben, „subir“ und „bajar“ und ihre deutschen Entsprechungen beziehen. Die Kontraste zwischen dem Deutschen und dem Spanischen hängen wesentlich damit zusammen, dass in diesen Sprachen verschiedene Arten von Verben beim Ausdruck von Bewegungsereignissen verwendet werden. lm Spanischen werden häufig Verben verwendet, die räumliche Relationen bezeichnen (z.B. entrar, subir ... ), während im Deutschen Verben verwendet werden, die Bewegungsarten bezeichnen, wobei die räumlichen Relationen eher durch Präpositionen, Adverbien und Präverben ausgedrückt werden (z.B. hinaufrennen, absteigen ... ). So können wir sehen, dass der Vergleich der spanischen und deutschen Bewegungsverben spezifische Probleme mit sich bringt, die uns zwingen, nicht nur die verbalen Lexeme, sondern auch eine Reihe von anderen sprachlichen Komponenten zu betrachten.
Die Analyse basiert auf der Verwendung der Verben , subir" und , bajar", die in einer Stichprobe von Korpusbelegen aus dem deutsch-spanischen Parallelkorpus PaGeS aufgenommen wurden, und auf den entsprechenden Konstruktionen in den veröffentlichten deutschen Übersetzungen dieser Texte. Auf diese Weise wird analysiert, welche deutschen Äquivalente in den Korpusbelegen auftreten, welche Mittel zur Kodierung der Weg-lnformation eingesetzt werden, wie häufig die Bewegungsart in den spanischen und in den deutschen Korpusbelegen ausgedrückt wird, und welche Unterschiede sich dabei im Vergleich von Originaltext und Übersetzung zeigen. Die Ergebnisse ermöglichen, die spezifischen Eigenschaften der verschiedenen Verwendugsmuster zu definieren, die in den beiden Sprachen bevorzugt werden, und die relevantesten Aspekte im Kontrast zwischen Spanisch und Deutsch zu identifizieren, die den Ausdruck der Bewegungsart, des Weges und der Deixis betreffen
2020-12-09T13:22:43Z
2020-12-09T13:22:43Z
2018-11-02
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/23925
deu
open access
oai:minerva.usc.es:10347/202162020-01-31T14:50:20Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2019-11-12T13:16:31Z
urn:hdl:10347/20216
Formen der Transkulturalität und Hybridität im Özdamars Werk "Mutterzunge"
Meziouak Nejjari, Nassima
Gómez Pato, Rosa Marta
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Sevgi Ozdamar, Emine
Mutterzunge
Migration
Deutschland
Multikulturalismus
Identität
Emigración
Multiculturalismo
Identidade
Alemaña
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas. Curso 2018-2019
Emine Sevgi Özdamar, geboren am 10. August 1946 in Malatya/Türkei, zählt zu den wichtigsten deutsch-túrkischen Schriftstellerinnen, Schauspielerinnen und Theaterregisseurinnen des 21. Jahrunderts.
Im Jahr 1990 verfasste Özdamar die Erzählung Mutterzunge, die sich mit der Thematik der Migration nach Deutschland, des Multikulturalismusund der identität beschäftigt. Anhand von vier Protagonisten beschreibt die Schriftstellerin die Zeit der vermehrten Einwarderung aus der Türkei nach Deutschland, die in den 1960er Jahren begonnen hat.
Die vorgliende Bachelorarbeit versucht zuerst, neue Möglichkeiten der Betrachtung von Migrationsliteratur im deutschsprachigen Raum aufzuzeigen. Nach einer kurzen Einführung
in die Migrationsliteratur un die deutsch-türkische Literatur ist es Ziel der vorliegenden Arbeit Özdamars Erzählung "Mutterzunge" auf transkulturelle und HYbride Elemente in der literarischen Sprache zu untersuchen. Dafür wird die postkoloniale Theorie von Homi K. Bhabha, einen gebürtigen Inder, zu Rat gezogen. Es wird eine Analyse des Buches vorgenommen, bei der näher auf den Inhalt und Aufbau der Erzählung, aber vor aliemauf zentrale Motive wie (Herkunfts-) Identität und Fremdrfahrung, die Kontroverse zwischen Tradition und Moderne, Weiblichkeit, Sexualität und Geschlechterrolien eingegangen wird.
Emine Sevgi Özdamar, nada o 10 de agosto de 1946 en Malatya / Turquía, é unha das escritoras, actrices e directoras de teatro alemán-turcas máis importantes do século XXI.
En 1990 Özdamar escribiu a historia Mutterzunge, que trata o tema da migración a Alemaña, o multiculturalismo e a identidade. Baseado en catro protagonistas, a escritora describe o tempo do Einwarderung aumentado de Turquía a Alemaña, que comezou nos anos 60.
A tese preliminar intenta mostrar novas posibilidades de ver a literatura migratoria nos países de fala alemá. Despois dunha breve introdución
Na literatura migratoria e na literatura xermano-turca, o presente traballo pretende investigar a narrativa "Mutterzunge" de Özdamar sobre elementos transculturais e híbridos na lingua literaria. Para iso, consulta a teoría poscolonial de Homi K. Bhabha, un indio nativo. Farase unha análise do libro na que se discutirá con máis detalle a controversia entre tradición e modernidade, feminidade, sexualidade e roles de xénero sobre o contido e estrutura da narración, pero sobre todo sobre motivos centrais como a identidade (orixe) e a experiencia estranxeira.
2019-11-12T13:16:31Z
2019-11-12T13:16:31Z
2018-11
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/20216
deu
http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0/
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Atribución-NoComercial-CompartirIgual 4.0 Internacional
oai:minerva.usc.es:10347/312452023-11-10T01:02:52Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2023-11-09T12:42:36Z
urn:hdl:10347/31245
Il Ritorno a San Mauro di Giovanni Pascoli. Struttura, temi e stilemi di un nóstos decadentistico.
Penido Vázquez, Irene
Marchisio, Cristina
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Poesia
Nóstos
Decadentismo
Ritorno a San Mauro
Giovanni Pascoli
Poesía
Poetry
Decadentism
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas. Curso 2022-2023
[IT]Giovanni Pascoli (San Mauro di Romagna, 1855 – Bologna, 1912) è la voce più autorevole del Decadentismo italiano assieme a d’Annunzio. A cavallo tra l’Ottocento e il Novecento, non ha soltanto coltivato le lingue classiche e l’esegesi dantesca, ma anche e soprattutto una poesia di impronta simbolista, le cui tre prime raccolte sono: Myricae (1891 e sgg.), Poemetti (1897) e Canti di Castelvecchio (1903). Questo terzo poemario fa riferimento, fin dal titolo, a Castelvecchio in Garfagnana, ovvero alla campagna toscana attorno a Lucca in cui il poeta si era comprato una casetta e che si era convertita in una seconda patria per l’autore. Ma i Canti di Castelvecchio si chiudono con una sezione finale, costituita da nove poesie, intitolata Ritorno a San Mauro: toponimo questo che allude invece al paese natale in Romagna. Lo spostamento ideale da «Castelvecchio» a «San Mauro» implicito nel titolo, unitamente alla materia trattata (la presenza della casa natale, la centralità del personaggio materno, lo sguardo del soggetto poetico malinconicamente rivolto al passato) autorizzano a leggere il breve ciclo di nove poesie come una sorta di nóstos (gr. Νόστος), ovvero come il racconto di un viaggio a ritroso nello spazio e nel tempo, sulla scia di tante opere letterarie imperniate sul tema del ritorno e che trovano il loro lontanissimo archetipo nell’Odissea. La nostra tesi, partendo da questa ipotesi di lettura, analizza il Ritorno a San Mauro di Pascoli come un nóstos e tenta di metterne in luce caratteristiche e temi costitutivi, senza trascurare i tratti linguistici e stilistici che lo connotano.
[GL]Giovanni Pascoli (San Mauro de Romaña, 1855 – Boloña, 1912) é a voz máis autoritaria do Decadentismo italiano xunto a d’Annunzio. A cabalo entre os séculos XIX e XX, non só cultivou as linguas clásicas e a esexese dantesca, senón tamén, e sobre todo, unha poesía de pegada simbolista, cuxas primeiras tres obras son Myricae (1891 e ss.), Poemetti (1897) e Canti di Castelvecchio (1903). Este terceiro poemario fai referencia, xa dende o título, a Castelvecchio, en Garfagnana, é dicir, aos campos toscanos arredor de Lucca nos que o poeta mercara unha casa e que se converteron nunha segunda patria para o autor. Porén, os Canti di Castelvecchio péchanse cunha sección final, formada por nove poemas e titulada Ritorno a San Mauro: este topónimo alude, en cambio, ao pobo natal en Romaña. O desprazamento ideal de «Castelvecchio» a «San Mauro» implícito no título, unido á materia tratada (a presenza da casa natal, a centralidade da personaxe materna, a mirada do suxeito poético dirixida melancolicamente ao pasado), autoriza a lectura do breve ciclo de nove poemas como unha especie de nóstos (gr. Νόστος), é dicir, como o relato dunha viaxe cara a atrás no espazo e no tempo, seguindo o rastro de tantas obras literarias baseadas no tema do regreso que atopan o seu afastado arquetipo na Odisea. O presente traballo, partindo desta hipótese de lectura, analiza o Ritorno a San Mauro de Pascoli como un nóstos e resalta as súas características e temas constitutivos, sen descoidar os trazos lingüísticos e estilísticos que o definen.
[ES]Giovanni Pascoli (San Mauro de Romaña, 1855 – Bolonia, 1912) es la voz más autoritaria del Decadentismo italiano junto a d’Annunzio. A caballo entre los siglos XIX y XX, no solo cultivó las lenguas clásicas y la exégesis dantesca, sino también y sobre todo una poesía de huella simbolista, cuyas primeras tres obras son Myricae (1891 y ss.), Poemetti (1897) y Canti di Castelvecchio (1903). Este tercer poemario hace referencia, ya desde el título, a Castelvecchio, en Garfagnana, es decir, a los campos toscanos alrededor de Lucca en los que el poeta había comprado una casa y que se convirtieron en una segunda patria para el autor. Sin embargo, los Canti di Castelvecchio se cierran con una sección final, formada por nueve poemas y titulada Ritorno a San Mauro: este topónimo alude, en cambio, al pueblo natal en Romaña. El desplazamiento ideal de «Castelvecchio» a «San Mauro» implícito en el título, unido a la materia tratada (la presencia de la casa natal, la centralidad del personaje materno, la mirada del sujeto poético dirigida melancólicamente al pasado), autoriza la lectura del breve ciclo de nueve poemas como una especie de nóstos (gr. Νόστος), es decir, como el relato de un viaje hacia atrás en el espacio y en el tiempo, siguiendo el rastro de tantas obras literarias basadas en el tema del regreso que encuentran su lejano arquetipo en la Odisea. El presente trabajo, partiendo de esta hipótesis de lectura, analiza el Ritorno a San Mauro de Pascoli como un nóstos y resalta sus características y temas constitutivos, sin descuidar los rasgos lingüísticos y estilísticos que lo definen.
[EN]Giovanni Pascoli (San Mauro di Romagna, 1855 – Bologna, 1912) is the most authoritarian voice of italian Decadentism along with d’Annunzio. Halfway between 19th and 20th centuries, he practised not only classical languages and Dantesque exegesis, but also and especially a poetry with symbolist trace, whose first three works are Myricae (1891 and ff.), Poemetti (1897) and Canti di Castelvecchio (1903). This third collection of poems refers, from the title, to Castelvecchio in Garfagnana, that is, to the Tuscan country around Lucca where the poet had bought a house. This place became a second homeland for the author. Nevertheless, Canti di Castelvecchio is closed with a final section, formed by nine poems, entitled Ritorno a San Mauro: this toponym refers to the native village in Romagna. The ideal displacement from «Castelvecchio» to «San Mauro» implicit at the title, in addition to the cycle’s subject (the native home’s presence, the centrality of the maternal character, the melancholic look towards the past), authorises the lecture of the brief cycle of nine poems as a sort of nóstos (Gr. Νόστος), that is, as a story of a journey backwards in space and in time, following the trail of many literary works based on return’s topic and that find their far archetype in the Odyssey. This dissertation, based on this lecture’s hypothesis, analyses the Ritorno a San Mauro of Pascoli like a nóstos and emphasises the cycle’s constitutive characteristics and themes, without neglecting the linguistic and stylistic traits that define it.
2023-11-09T12:42:36Z
2023-11-09T12:42:36Z
2023
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/31245
ita
http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0/
open access
Atribución-NoComercial-CompartirIgual 4.0 Internacional
oai:minerva.usc.es:10347/239192021-01-09T03:05:53Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2020-12-09T12:12:47Z
urn:hdl:10347/23919
Sexuelle Naivität im mittelhochdeutschen Märe
Gómez López, Ana
González Miranda, Emilio
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Literatura alemá
Literatura medieval
Sexualidade
Inxenuidade
Idade Media
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas (Alemán). Curso 2018-2019
Zeil dieser Arbeit ist es, das Thema der sexuellen Naivität und seine narrative Umsetzung in der Märendichtung zu untersuchen. Zunächst soll in einem ersten Kapitel in den Märenbegriff eingeführt un die Problematik der Gattung (definitorische Abgrenzung, Klassifizierung, Typologie der unterschiedlichen Märentypen usw.) auf konzise Weise erläutert werden, Anschliessend soll in einem weiteren Kapitel auf den konkreten in dieser Arbeit im Mittelpunkt stehenden Texttyp eingegangen werden, um seine allgemeinen Merkmale und Konstituenten zu erklären.
Der Hauptteil der Arbeit wird sich dann mit der eingehenden Analyse einiger Märenbeispielen- wie zum Beispiel ,Der Sperber‘ order ,Das Häslein‘- befassen, um die narrative Entfaltung der sexuellen Einfältigkeit näher zu untersuchen. Aspekte wie die verschiedenen Rollenkonstellationen (ritterlicher Werber – Nonne; einfältger Jüngling bzw. Mönch –listenreiche Frau; gerrissener Jüngling- naive Jungfrau, usw.), sowie die Verwendung von Motiven, Mustern der literarischen Tradition und mittelalterlichen Welt (Tier- und Gegenstandssymbolik, Minnelyrik, höfischer Roman, Klosterleben, usw.) werden hier ins Visier genommen, um die verschiedenen narrativen Formen zu beleuchten.
Die Untersuchung soll zulezt auf die Intentionalität dieser Mären schliessen lassen. In diesem Sinne soll auch die am Ende dieser Mären angehängte Morak berücksichtigt werden, um ihren eigentlichen Wert im Kontext der komischen Handlung evaluiren
2020-12-09T12:12:47Z
2020-12-09T12:12:47Z
2018-11-07
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/23919
deu
open access
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2020-12-23T11:51:24Z
urn:hdl:10347/24098
Raumdeixis. Eine korpusbasierte kontrastive Untersuchung der deiktischen Bewegungsverben im Deutschen und im Spanischen
Varela Riveiro, Tatiana
Lübke, Barbara
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Deíxe
Verbos de movemento
Lingüística comparada
Alemán
Español
Lingüística de corpus
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas (Alemán). Curso 2019-2020
ln meiner Arbeit wird eine kontrastive und bilinguale Untersuchung zur Raumdeixis durchgeführt. Sorwohl in der spanischen als auch in der deutschen Sprache existiert das Phänomen der Deixis, und konkreter der Raumdeixis. Diese Art von Deixis kann sprachlich auf verschiedene Weise realisiert werden: mit Adverbien, Präpositionen, Pronomen, Demonstrafiven und auch mit Verben. Diese Arbeit beschränkt sich auf die letztgenannte Wortart. Auf Deutsch können die intransitiven Bewegungsverben kommen und gehen und die transitiven Verben bringen und holen raumdeiktische Bedeutung haben. lm Spanischen stehen diesen die Verbpaare venir und lr sowie llevar und traer gegenüber. Auf den ersten Blick scheint es klare korrespondenzen zwischen den Verben kommen und venlr sowie gehen und ir zu geben und ebenso zwischen bringen und llevar sowie holen und traer. Tatsächlich bestehen diese Korrespondenzen jedoch nicht in allen Verwendungskontexten. Dies führt beim Erwerb der deiktischen Verben in der Fremdsprache häufig zu Lernschwierigkeiten.
lm ersten Teil meiner Arheit werde ich zunächst klären, was genau unter Raumdeixis zu verstehen ist. Dies ist notwendig, weil die behandelten Verben stark polysem sind und die deiktischen von den nicht-deiktischen Bedeutungen unterschieden werden müssen. ln der kontrastiven Untersuchung ist es Ziel der Arbeit, dle Verwendungsbedingungen der deutschen und der spanischen verben zu klären und miteinander zu vergleichen. Dazu werde ich bilinguale Korpusbelege aus dem cleutsch-spanischen Parailelkorpus PaGeS (www.corpuspages.eu) analysieren und die Verwendungskontexte beschreiben, in denen die deutschen und die spanischen verben jeweils als Übersetzungsäquivalente fungieren können
2020-12-23T11:51:24Z
2020-12-23T11:51:24Z
2019-10-23
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/24098
deu
open access
oai:minerva.usc.es:10347/182512020-09-10T06:58:02Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2019-02-08T09:38:39Z
urn:hdl:10347/18251
Literatura infantil angolana e construção nacional no século XXI
Carballo Coello, Rebeca
Rodríguez Prado, María Felisa
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Literatura angolana
Angolan literature
Literatura infantil e xuvenil
Literatura infantil y juvenil
Children and youth literature
Traballo de Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas. Curso 2017-2018
O trabalho que se apresenta pretende estudar em que medida o desenvolvimento da literatura de Angola do século atual continua atrelado a um projeto de construção nacional, e tenciona fazê-lo através da focalização de produtos literários angolanos destinados a público infantil.
Para isso, partirá da identificação dos chamados pioneiros desta literatura infantojuvenil e do papel que a esta produção foi atr ibuído, nomeadamente após a Independência do país, no processo de construção da identidade nacional.
A seguir, o foco será colocado nos últimos dezasseis anos, considerando de modo especial os possíveis impactos dos marcos de 2002, com o acordo de paz, e 2012, que assina a urna década de estabilidade e coincide como início das atividades do Gabinete de Revitalização e Execução da Comunicação Institucional e Marketing da Administração (GRECIMA). O GRECIMA é o responsável pelo projeto governamental -em curso- Amo Angola, destinado á promoção da "marca Angola " interna e internacionalmente, mas também formulado como "programa de educação patriótica"; urna das suas três vertentes é literária e toma diversas formas, entre as quais a de coleções de Clássicos da Literatura Nacional, em que se insere a primeira coletânea de 11 Clássicos lnfantis, lançada em novembro de 2015.
2019-02-08T09:38:39Z
2019-02-08T09:38:39Z
2018
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/18251
por
http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0/
open access
Atribución-NoComercial-CompartirIgual 4.0 Internacional
oai:minerva.usc.es:10347/312482023-11-10T01:02:52Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2023-11-09T13:05:35Z
urn:hdl:10347/31248
Le développement du langage chez l’enfant entre 0 et 6 ans
Carballal Araújo, María
López Díaz, Montserrat
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Psycholinguistique
Langage
Enfant
Théories
Étapes
Troubles
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas. Curso 2022-2023
Ce projet a le but d’explorer le processus de développement du langage chez l’enfant depuis sa naissance jusqu’à six ans. Il sera essentiel, tout d’abord, de fournir une introduction sur la base biologique du langage dans l’être humain. Cela nous permettra de comprendre le lien existant entre le langage et le cerveau. Ensuite, on parcourira l’histoire de la discipline qui s’en occupe, au moyen de différentes théories élaborées par des auteurs qui se sont engagés à étudier cette question si complexe. Après on se plongera enfin dans ce qui constitue le noyau du travail, tout en se focalisant sur les étapes du développement du langage chez l’enfant et, surtout, sur les facteurs qui ont une influence sur lui et sur sa croissance au niveau linguistique. On abordera aussi les troubles qu’il trouvera sur son chemin et la manière de les résoudre. De nombreux exemples seront procurés en vue d’éclaircir ces aspects. L’investigation prendra fin avec une discussion des résultats les plus saillants de notre réflexion.
2023-11-09T13:05:35Z
2023-11-09T13:05:35Z
2023
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/31248
fra
http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0/
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oai:minerva.usc.es:10347/182482020-01-31T14:11:12Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2019-02-07T13:14:52Z
urn:hdl:10347/18248
Inversion, postposition et antéposition du sujet dans L’élégance du hérisson
Castro Ballester, Gloria
Pino Serrano, Laura
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Langue française
Lengua francesa
Lingua francesa
Syntase
Sintaxis
Sintaxe
Clitiques
Clíticos
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas. Curso 2017-2018
La majorité des langues supposent un principe qui va régler l'ordonnance des mots dans les différentes constructions syntaxiques. Cependant, lorsqu'on étudie la grammaire et les possibilités que l'on a de placer le sujet : « l'enfant viendra»,« il partira quand viendra l'enfant» quand l'enfant viendra », « quand 'enfant viendra-t-il? « quand viendra l'enfant ? », « que fait l'enfant ? », on trouve qu'il n'y a pas un ordre logique et indiscutable. Meme si le sujet apparait normalement a gauche du verbe, dans une position marquée, il y a des cas ou cette fonction (constituée soit d'un clitique, soit d'un non-clitique) occupe une autre place dans la phrase. C'est précisément l'ordre sujet- verbe / verbe - sujet que oous allons étudier dans le roman L'élégance du hérisson. Á partir d'un corpus d'exemples d'inversion, de postposition et d'antéposition du sujet, nous essaierons d'établir les contextes les plus fréquents (tantót obligatoires, tantót facultatifs). Nous partons d'une dlstinction entre deux grandes groupes : le sujet clitique (qui sera antépositioné ou mis en inversion) et le sujet non-clitique (on peut alors trouver des cas d'antéposition, d'inversion complexe et de postposition). L'analyse des exemples devrait nous permettre d'établir, d'une part, des différences terminologiques et, d'autre part, des différences de fréquence et d'emploi.
2019-02-07T13:14:52Z
2019-02-07T13:14:52Z
2018
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/18248
fra
http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0/
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Atribución-NoComercial-CompartirIgual 4.0 Internacional
oai:minerva.usc.es:10347/239622021-01-09T03:07:09Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2020-12-14T10:32:28Z
urn:hdl:10347/23962
Le créole et la culture créole en Martinique comme source d´une identité
López González-Redondo, Virginia
Pérez Varela, Carlos
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Martinica
Linguas crioulas francesas
Colonialismo
Linguas en contacto
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas (Francés). Curso 2018-2019
Ce travail va nous donner une approche culturelle de l’île antillaise Martinique, en focalisant sur l’origine de formation des créoles à base linguistique française.
Le créole et la culture créole en Martinique sont la source d’une identité multiculturelle. Dû à l’histoire coloniale française subie tout au long du XVIIème siècle, le créole martiniquais devient l’élément unificateur d’une culture marquée par une multitude d’influences. Le phénomène linguistique du créole est le résultat du contact et mélange de différentes langues. Il s’agit d’une culture métisse, pleine de racines multiculturelles surtout amérindiennes, européennes et africaines. La société subit un processus de créolisation répandu dans tous les domaines sous diverses formes.
On va s’approcher de la Martinique pour approfondir dans son histoire culturelle marquée par la colonisation et l’esclavage. Ensuite, on va analyser son trait le plus important, le créole martiniquais
2020-12-14T10:32:28Z
2020-12-14T10:32:28Z
2019
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/23962
fra
open access
oai:minerva.usc.es:10347/275052022-02-09T03:02:34Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2022-02-08T10:47:50Z
urn:hdl:10347/27505
Des portraits de femmes dans l’oeuvre narrative d’Agustín Gómez Arcos : une approche sociologique du roman comme lieu de mémoire
Rodríguez Rey, Paula
Malingret, Laurence
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Agustín Gómez Arcos
Ana Non
Maria Republica
Personaxes femininos
Guerra Civil española
Represión franquista
Memoria colectiva
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas. Curso 2020-2021
Agustín Gómez Arcos (Enix, 1933 – Paris, 1998) était un écrivain particulier, étant donné qu’il s’est exilé volontairement et qu’il a tracé son chemin dans le milieu littéraire au moyen d’une langue étrangère. Il a refusé de continuer d’être censuré par le régime franquiste et il a trouvé en France la reconnaissance dont il avait été privé dans son Espagne natale. Il a abandonné le théâtre pour le roman, mais il n’a jamais cessé d’écrire sur la réalité de son temps, sur l’écart social provoqué par la guerre civile espagnole, sur la répression de la dictature et sur la misère de l’après-guerre. En tenant compte des romans de Gómez Arcos comme un exemple évident d’œuvre comme lieu de mémoire, ce travail de fin d’études vise à analyser, selon une approche sociologique, les personnages principaux de deux de ses romans, Ana Non et Maria Republica. La première étant une femme âgée à qui la guerre a arraché un mari et deux fils et qui entreprend un long voyage en traversant le pays du sud au nord jusqu’à la prison où son dernier fils purge sa peine. La seconde étant une jeune femme de parents fusillés, obligée par la pauvreté à se prostituer, qui sera enfermée dans un convent afin de corriger son propre comportement. Deux femmes d’une apparence très différente auxquelles Gómez Arcos attribue une personnalité notamment forte. Toutes les deux, à qui la guerre avait tout refusé, sont opprimées par l’époque qu’elles ont dû vivre et vraiment proches l’une de l’autre à l’encontre de l’ordre établi.
2022-02-08T10:47:50Z
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2021
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/27505
fra
open access
oai:minerva.usc.es:10347/240102023-03-29T10:21:53Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2020-12-16T10:14:08Z
urn:hdl:10347/24010
Serietà e riso a confronto, dalla tragica Didone abbandonata al parodico Troiano schernito
Silva Colmeiro, Lucía
Gutiérrez Carou, Javier
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Pietro Metastasio
Didone abbandonata
Il troiano schernito
Giuseppe Imer
Libretos para Opera
Teatro italiano
Settecento
Traxedia
Parodia
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas (Italiano). Curso 2018-2019
La Didone abbandonata fu l’opera con cui l’autore, Pietro Metastasio (Roma, 1698-Vienna, 1782), ebbe il suo primo grande successo come librettista. Questo testo, musicato da Domenico Sarro, fu recitato per la prima volta al teatro San Bartolomeo di Napoli nel 1724. Grazie al suo grande successo partenopeo, fu rappresentata non soltanto in altre città italiane come Milano (1728), Venezia (1748) o Torino (1750), ma anche in diverse capitali europee come Londra (1736), Lisbona (1741) o Madrid (1752). Un’altra prova di questa fama è l’essitenza di almeno una versione parodica intitolata Il troiano schernito, pubblicata a Venezia nel 1744, dove fu presentata al pubblico del teatro S. Samuele. Quest’opera è attribuita all’autore e capocomico del suddetto teatro Giuseppe Imer (Genova, 1700-Venezia, 1758), che lavorò, ad esempio, tra gli altri, con il giovane Goldoni (1707-1793). In questo saggio realizzeremo un lavoro comparatistico fra entrambe le opere incidendo su quelle parti in cui gli attori hanno operato del cambiamenti rispetto alla versione di partenza (ipotesto), tanto tramite la sua modificazione testuale, come attraverso l’eliminazione di parti o l’agguiunta di materiale nuovo, per capire quali furono i meccanismi drammaturgici alterati a scopo umoristico nel testo originale. Per svolgere il confronto fra i due drammi applicheremo il marco teorico formulato da Gérard Genette (1930-2018) nella sua nota opera Palimpsestes (1982)
2020-12-16T10:14:08Z
2020-12-16T10:14:08Z
2018-11-06
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/24010
ita
open access
oai:minerva.usc.es:10347/239202021-01-09T03:05:54Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2020-12-09T12:23:14Z
urn:hdl:10347/23920
Die Ordnung und ihre Diskussion im mittelalterlichen Märe
Gómez Remeseiro, Cristina
González Miranda, Emilio
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Literatura alemá
Literatura medieval
Contos
Ordo
Discusións
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas (Alemán). Curso 2018-2019
Diese Arbeit setzt sich zum Ziel, im Kontext der Gattung Märe das Thema des mittelalterlichen ordo und seine Diskussionsvarianten durch die Untersuchung verschiedener Textbeispiele zu behandein.
Um das Märe als Texttyp genauer zu erfassen, soll in einem ersten Schritt kurz in die Gattung Märe eingeführt werden (Problematik der Definition und Begriffsbestimmung, Abgrenzung der verschiedenen Märentypen usw.). Anschliessend soll in einem weiteren Kapitel der hier zur Diskussion stehende Märentyp und seine konstitutiven Merkmale kurz erfasst werden.
Der Hauptteil wird sich dann mit der narrativen Analyse verschiedener Textbeispiele befassen. Ausgangspunkt der Textanalyse ist der Grundtyp des Strickers, der in seinen Mären- wie zum Beispiel „Der begrabene Ehemann“ oder „Die drie Wünsche“- die Ordnungsdiskussion und die didaktische Absicht seiner Erzählungen ins Zentrum stellt. Ergänzt wird die Untersuchung dann durch den Einbezug von weiteren Mären- wie „Die halbe Birne“ und die „Ritter Beringer“- um zu zeigen, wie in der Nachfolge des Strickers die Diskussion um das mittelalterliche ordo-Verständnis in seinen verschiedenen Varianten fortgeführt wird. Aspekte wie die Rollenbeziehungen und deren Funktion sowie die Verwendung von verschiedenen Handlungsmustern und von Motiven aus dem literarischen Kontext der Zeit werden hier nach ihrem konkreten Stellenwert innerhalb der narrativen Ausgestaltung befragt.
Die Untersuchung soll Aufschluss darüber geben, welche konkreten Ordnungsverstösse im Laufe der Erzählhandlung erfolgen, um daraus die negativen Konsequenzen der quer zur Ordnung stehenden Verhaltensweisen ziehen zu können. Dadurch sollen auch ertragreiche Ergebnisse über die Bedeutung des mittelalterlichen ordo gewonnen werden
2020-12-09T12:23:14Z
2020-12-09T12:23:14Z
2018-11-07
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/23920
deu
open access
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2015-04-20T08:18:15Z
urn:hdl:10347/13048
Représentations de l’univers scolaire dans les oeuvres littéraires de la Comtesse de Ségur
Aboy Baranger, Karina
Malingret, Laurence
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Comtesse de Ségur
Literatura francesa
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas, especialidade Francés. Curso 2013-2014
En premier lieu, nous tenterons de justifier le choix de l’époque en question. En effet,
le XIXe siècle voit l’émergence d’un système scolaire à l’origine de celui que nous
connaissons aujourd’hui. En effet, nous assistons à une démocratisation progressive de
la scolarité qui conduit à l’alphabétisation pour tous et pour toutes. Cette popularisation
contribue amplement à l’essor de la littérature dédiée à l’enfance et à la jeunesse. Ce
siècle marque donc un tournant dans l’appréhension de l’éducation scolaire française et
dans l’essor de la publication pour la jeunesse. Aussi, tenterons-nous d’analyser, comment
notre auteure, qui dédie ses oeuvres à l’enfance, conçoit l’éducation, quels sont
ses théories et critères personnels, mais aussi de quelle manière reflète-t-elle l’univers
scolaire. Comment décrit-elle les comportements des enseignant(e)s, les dogmes
impartis? De même, rejoint-elle les doctrines, les méthodes de l’époque ou suggère-telle
des transformations, des améliorations substantielles?
La Comtesse de Ségur est une des plus célèbres auteures de l’enfance de son
époque et est d’ailleurs toujours aussi lue de nos jours. Nous montrerons qu’elle critique
les méthodes éducationnelles violentes employées par certains enseignants, et qu’elle
introduit, pour cela, un thème récursif ayant pour cible les châtiments corporels, que
nous voyons stigmatisés, par exemple, dans Un bon petit diable. Puis, à mesure que le
temps passe, elle semble encenser l’éducation comme moyen de promotion sociale
comme l’illustre La Fortune de Gaspard. Ainsi, dans certains de ses romans, l’éducation
est un élément essentiel qui marque l’évolution de l’individu. Les mauvaises influences
de même qu’un environnement répressif et totalitaire peuvent inciter les enfants à la
malveillance, à l’agressivité, tandis que trop de laxisme peut contribuer à les rendre
égoïstes et vicieux, motifs qui légitiment des descriptions souvent caricaturales et
stéréotypées poursuivant des fins moralisatrices et édifiantes.
2015-04-20T08:18:15Z
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2014
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/13048
fra
open access
oai:minerva.usc.es:10347/240112021-01-09T03:08:25Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2020-12-16T10:31:05Z
urn:hdl:10347/24011
A documentação romance da Colegiada de Sta. M.ª da Oliveira de Guimarães entre 1286 e 1300
Miguéns Martínez, Mario
Souto Cabo, José António
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Colexiada de Santa María da Oliveira (Guimarães)
Portugués medieval
Documentos medievais
Galego-portugués
Ortografía fonética
Guimarães
Historia do portugués
Historia do galego
Século XIII
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas (Portugués). Curso 2018-2019
Este trabalho baseia-se num corpus constituído pela documentação da Colegiada de Santa Maria da Oliveira de Guimarães custodiada no arquivo da Torre do Tombo de Lisboa e compreendida entre os anos de 1286 e 1300. Selecionamos, em concreto, os escritos particulares de natureza instrumental vinculados diretamente com a cidade de Guimarães, excluindo, portanto, aqueles doutras procedências, ainda que incluídos nesse mesmo cartório. Em primeiro lugar, tentaremos de caracterizar a emergência do romance nesse núcleo documental do ponto de vista cronológico, diplomático e escritural, delimitando-o da produção em língua latina. O trabalho incluirá, igualmente, a edição de um conjunto representativo de escrituras do período definido, selecionadas pelo seu interesse linguístico, amplitude cronológica, pluralidade de autores e conformação paleográfica. Com base nelas, elaboraremos um estudo centrado em dois aspetos gerais. Por um lado, as peculiaridades de natureza scriptográfica, com especial destaque para os procedimentos utilizados para a representação da lateral palatal e da nasal palatal, e também para aspetos relativos ao sistema das sibilantes e às vogais nasaladas na sequência da queda de –N- (intervocálico) latino. Por outro, tencionamos analisar as características linguísticas mais salientáveis, nomeadamente do ponto de vista morfológico e lexical
2020-12-16T10:31:05Z
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2018-11-22
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/24011
por
open access
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2020-12-16T09:43:37Z
urn:hdl:10347/24006
La scuola e i dialetti dopo l’unificazione italiana
Martínez Estebas, Anxo
Buono, Benedict
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Normalización lingüística
Historia do italiano
Dialectos italianos
Política lingüística
Linguaxe e educación
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas (Italiano). Curso 2018-2019
Dopo una panoramica generale a livello storico, linguistico e sociale prima dell’unificazione come introduzione, allo scopo di consolidare le le basi necessarie per lo sviluppo e comprensione della nostra analisi, si tratterà di stabilire un rapporto fra i diversi dialetti italiani e la legislazione scolastica nell’epoca compresa fra l’Unità d’Italia nel 1861 e la riforma Gentile, che ebbe luogo nel 1923 durante l’epoca fascista già sotto il governo di Benito Mussolini. Basandomi sia su bibliografia primaria di testi non ancora studiati, sia sulla saggistica oggi disponibile sul tema, senza dimenticare la bibliografia sulle leggi scolastiche nel periodo oggetto del nostro studio, l’obiettivo del lavoro sarà quello di offrire una panoramica di questa problematica nella storia linguistica italiana, per dare così luce ad un tema a volte ingiustamente dimenticato, che ha avuto invece un’importanza fondamentale come vettore preminente del processo di alfabetizzazione in Italia
2020-12-16T09:43:37Z
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2019-07
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/24006
ita
open access
oai:minerva.usc.es:10347/239632021-01-09T03:06:34Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2020-12-14T10:42:05Z
urn:hdl:10347/23963
Le Nom propre en français
Loureiro Gómez, Laura
López Díaz, Montserrat
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Francés
Nomes propios
Sintaxe
Onomástica
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Moderna (Francés). Curso 2018-2019
Le nom propre sera abordé dans une perspective formelle et sémantique. Il faut bien rappeler qu’il s’avère d’emblée difficile à définir, mais nous essayerons de le faire en suivant des critères formels, morpho-syntaxiques, sémantiques et pragmatiques. En effet, étudiés conjointement, ces différents critères seront entièrement satisfaisants pour délimiter les caractéristiques du nom propre.
Du point de vue de la morphologie, il s’agira d’envisager les noms propres avec l’article défini et d’examiner les dérivés de noms propres. Nous allons également analyser leur traitement lexicographique dans les dictionnaires. Ensuite nous essayerons d’établir les fonctions syntaxiques que le nom propre peut assumer dans le groupe nominal (construit avec un adjectif ou avec un nom commun) ou au niveau de la phrase. Finalement, nous allons explorer la sémantique du nom propre en sondant les apports de l’onomastique et de la logique. Une discrimination sera faite entre ce que l’on peut entendre pour sens ou absence de sens de ce type de noms, tout en isolant le sens du contenu
2020-12-14T10:42:05Z
2020-12-14T10:42:05Z
2018-11-05
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/23963
fra
open access
oai:minerva.usc.es:10347/238612021-01-09T03:03:56Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2020-11-30T09:21:24Z
urn:hdl:10347/23861
Manifestations poétiques dans la culture populaire: le cas du rap français
Salazar Vandenberghe, David
García Martínez, Manuel
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Rap francés
Youssoupha
Poesía popular
Barrios marxinais
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas (Francés). Curso 2018-2019
Le rap français, phénomène musical directement lié à l’usage esthétique de la langue, a pour origine un besoin littéraire des jeunes issus de quartiers défavorisés, et a connu un énorme succès dans le monde francophone, depuis ses débuts dans les années 80 ; il a fidélisé un public très hétérogène et assez vaste.
Le classement du rap dans l’univers de la littérature est sujet à débat et soulève des avis contraires. En effet, il s’agit d’une manifestation populaire éminemment musicale, mais qui nécessite d’un travail d’écriture préalable d’une complexité considérable.
À travers l’analyse d’un corpus de textes de l’artiste Youssoupha (Youssoupha Mabiki) qui a connu un grand succès auprès du public et de la critique, ce Travail de Fin d’études (TFG) a pour objectif d’explorer la profondeur et la qualité poétique, en termes littéraires, de cette œuvre qui est par ailleurs une manifestation culturelle moderne. Ce travail cherchera à démontrer que la qualité littéraire des textes étudiés mérite que l’on considère le rap comme une manifestation littéraire dans toute son ampleur
2020-11-30T09:21:24Z
2020-11-30T09:21:24Z
2019-02
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/23861
fra
open access
oai:minerva.usc.es:10347/183232020-01-31T13:13:17Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2019-03-01T07:41:29Z
urn:hdl:10347/18323
Der Doppelgänger bei E.T.A. Hoffmann im Kontext der Schwarzen Romantik
Fernández Carou, Tamara
Feijóo Fernández, Jaime
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Doppelgänger
Spiegelbild
Identität
Romantik
Animalischer Magnetismus
Imaxe espello
Magnetismo animal
Identidade
Romance
Hoffmann, Ernst T.A.
Reflection
Animal magnetism
Identity
Romanticism
Traballo Fin de Grao en Lingua e Literaturas Modernas. Alemán. Curso 2016-2017
Die vorliegende Arbeit untersucht die literarische Figur des Doppelgängers anhand von drei Werken des Autors E.T.A. Hoffmann: Die Elixiere des Teufels (1815), Die Abenteuer der Sylvester-Nacht (1815) und Die Doppeltgänger (1821). Um die Wichtigkeit dieser Figur wahrzunehmen, gibt man in einem ersten Teil einen generellen Überblick des Doppelgängers in der allgemeinen Literatur. Man beschreibt diese Figur und analysiert kurz ihre Entwicklung im Laufe der Zeit, man untersucht sie aus verschiedenen Perspektiven (soziologischen, philosophischen und psycholo-gischen) und man erwähnt verschiedene Varianten, die gebraucht werden um die Verdopplung darzustellen: Schatten, Spiegelbilder, physische Doppelgänger usw. Im zweiten Teil wird diese Figur in Hoffmanns Werke analysiert: man versucht die Hauptauslöser der Identitätsproblematik des Doppelgängers zu erklären (die Eltern, den Teufelspakt und den animalische Magnetismus), man erwähnt und exemplifiziert die Darstellungsvarianten dieser Figur bei Hoffmann und am Schluss untersucht man die weiblichen Doppelgänger und deren Rolle in den Werken
The following work aims to analyse the literary figure of the Doppelgänger throughout three selected works by the German author E.T.A. Hoffmann: The Devil’s Elixirs (Die Elixiere des Teufels ,1815), The Adventures of New Year’s Eve (Die Abenteuer der Sylvester-Nacht, 1815) and The Doubles (Die Doppeltgänger 1821). In order to be aware of the importance of this figure, the first part provides a panoramic view of the Doppelgänger in literature, focusing on different perspectives such as sociologic, philosophic and psychologic, as well as mentioning the different forms used to represent the duplication: shadows, reflections, look-alikes, etc. In the second part, I will analyse the figure of the Dopplegänger within Hoffmann’s works, trying to explain what are the main sources of identity problems in this figure (Parents, Faustian Pact and animal magnetism). Besides, I will mention and exemplify the different forms of this representation along Hoffman’s work. Finally, I will explore the roles of the Female Doppelgänger characters in the works of this author.
2019-03-01T07:41:29Z
2019-03-01T07:41:29Z
2017
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/18323
deu
http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0/
open access
Atribución-NoComercial-CompartirIgual 4.0 Internacional
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2020-12-14T10:00:17Z
urn:hdl:10347/23958
Dissymétries de genre dans la langue française
Duro Couso, Silvia
López Díaz, Montserrat
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Sexismo na linguaxe
Francés
Disimetrías de xénero
Sociolingüística
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas (Francés). Curso 2018-2019
Lorsqu’on aborde la question du genre, on bute sur des dissymétries linguistiques dont le féminin est représentatif. Dans le système l’inégalité se manifeste à deux niveaux : le grammatical et le sémantique. Au niveau grammatical les dissymétries concernent par exemple la forme générique du masculin englobant les deux genres, et du point de vue sémantique-on remarque de même que certains mots changent complètement de sens lorsqu’ils passent du masculin au féminin.
Dans le présent travail nous envisagerons la formation du genre féminin en français et analyserons comment dans certains cas la formation d’un nom féminin à partir du masculin acquiert une nuance péjorative. C’est pourquoi on parle de dissymétrie, les conditions du genre féminin par rapport au masculin n’étant pas semblables. Le nom des métiers en outre l’illustre bien. Tandis que le masculin générique réunit les hommes et les femmes, le contraire s’avère bien plus rare.
Les dictionnaires témoignent du reste de cette discordance linguistique entre les deux genres et reflètent de la sorte les idées dominantes qui la sous-tendent dans la société, les représentations du groupe à un moment donné. On peut ainsi se poser la question pourquoi à l’heure actuelle prolifère le discours politiquement correct et comment il se répercute sur les usages linguistiques et dans quel but. On adoptera de ce fait un cadre sociolinguistique, parce que la problématique grammaticale et sémantique du genre n’est que l’aboutissement de l’idéologie de la société, soit retraçant des modèles du passé soit cherchant à les renouveler
2020-12-14T10:00:17Z
2020-12-14T10:00:17Z
2018-11-06
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/23958
fra
open access
oai:minerva.usc.es:10347/240962021-01-09T03:10:36Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2020-12-23T11:27:48Z
urn:hdl:10347/24096
Über nicht valenzbedingte Modifikationen bei nominalen Argumentstrukturen des semantischen Feldes der Kommunikation
Arias Arias, Iván
Domínguez Vázquez, María José (dir.)
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Valencia (Lingüística)
Campo semántico da comunicación
Semántica do alemán
Sintaxe do alemán
Argumentación
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas (Alemán). Curso 2019-2020
Diese Arbeit setzt sich zum Ziel, nicht valenzgeforderte adjektivale Modifikationen bei ausgewählten Substantiven bzw. nominalen Argumentstrukturen des semantischen Feldes der Kommunikation näher zu untersuchen.
Nach der Beschreibung der Haupteigenschaften des semantischen Feldes der Kommunikation, der Auswahl der dazu gerhörenden Substantive sowie die Darstellung von valenzfundierten Grundpostulaten setzt man sich mit der Frage der adjektivalen Modifikation auseinander, denn bei der Konsultation von Wörterbüchern, Korpora und anderen Ressourcen läast sich beobachten, dass Adjektivemit bestimmten Substattiven in Verbindung stehen, obgleich das Vorkommen der zuerst genannten nicht unbedintung auf eine valenzbedingte Selektion zurückgeht, d.h. sie sind nicht als Ergänzungen aufzufassen.
Zunächst sollte geprüft werden, welche Adjektive als Modifikatoren bei den selegierten Substantiven in Wörterbüchern verzeichnet werden. Dann werden diese mit aus Sketch Engine arhobenen Daten gegenübergestellt, was eine Unterscheidung zwischen adjektivalen Ergänzungen und Angaben bzw. Modifikatoren voraussetzt. Man geht auch der Frage nach, ob die von bestimmten Wörterbüchern angebotene Information auf Häufigkeitskriterien zurückgeht. Durch diese Analyse sollte eine Liste von häufig vorkommenden Adjektiven bei den ausgewählten Substantiven, z.B. bei Mitteilung, Diskussion oder Frage, erstellt werden. Zwei Schwerpunkte stehen dann im Mittelpunkt der Arbeit: zum einen strebt man hier eine semantische Klassifikation der adjektivalen Modifikatoren an, zum anderen findet eine Gegenüberstellung der adjektivalen Klassen bei den selegierten Substantiven statt. Stellt man fest, dass diese Adjektive sich nicht so frei kombinieren lassen, wie es häufig vorkommen mag, stellt sich die Frage der semantischen Kombinationsrestriktionen. Die Analyse sollten Einblicke in die semantisch-lexicographische Vermittlung der adjektivalen Modifikation gewinnen lassen
2020-12-23T11:27:48Z
2020-12-23T11:27:48Z
2019-10-31
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/24096
deu
open access
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2023-03-13T11:00:46Z
urn:hdl:10347/30299
Der Streit der Königinnen: Machtverhältnisse und Geschlechterrollen im Nibelungenlied
Martínez López, Irene
Millet Schröder, Victor
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Machtdynamiken
Geschlechterrollen
Gewalt
Höfische
Heroische
Traballo Fin de Grao en Lingua e Literatura Modernas. Curso 2021-2022
Das Ziel dieser Arbeit ist es, die Handlungen zu analysieren, die zur Eskalation des Streits
zwischen den beiden Königinnen im Nibelungenlied führen, sowie die tief greifenden Folgen dieses Konflikts. Insbesondere wird sich die Analyse auf die Machtdynamiken konzentrieren, die die verschiedenen Protagonisten bewegen, nämlich die Königinnen Kriemhild und Brunhild und die Könige Gunther und Siegfried, aber auch Nebenfiguren wie Hagen oder Ute. Außerdem werden diese Machtverhältnisse unter Berücksichtigung der Geschlechterrollen betrachtet, die jede Figur beeinflussen. Dazu werden Geschlechterstudien in Betracht gezogen, immer unter Berücksichtigung des historischen Kontextes. Das Nibelungenlied zeigt eine Gesellschaft, in der die alten heroischen Merkmale durchdringen und in Konflikt geraten mit den höfischen Kultur. In dieser wechselnden Welt befinden sich die Protagonisten, die sich auf Macht und Rang fokussieren. Einerseits kämpfen die Königinnen als Frauen um ihre eigene Macht, und andererseits versuchen die Könige ihre heroische Gewalt zu halten, aber auch ihren höfische Kategorie zu wahren. In dieser Hinsicht behauptet Müller: „Die heroische Vergangenheit verschwindet zunächst hinter der höfischen Fassade einer Welt, in der für Helden kein Platz zu sein scheint.“ (2015) In dieser Arbeit werden die Handlungen der Figuren vor dem Hintergrund dieser Realität untersucht, und am Ende soll gezeigt werden, wie diese Motive zur endgültigen Katastrophe des Stücks führen
2023-03-13T11:00:46Z
2023-03-13T11:00:46Z
2022
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/30299
deu
http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0/
open access
Atribución-NoComercial-CompartirIgual 4.0 Internacional
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2019-11-07T12:28:12Z
urn:hdl:10347/20190
La Linguistica forense: una introduzione e una proposta di applicazione nel contesto italiano
Artioli, Simona
Codesido García, Ana Isabel
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Linguistica forense
Aplicazzione
Italiano
Lingüística forense
Aplicacións
Traballo Fin de Grao en Lingua e Literatura modernas. Mención en lingua e literatura italianas. Curso 2018-2019
La Linguistica forense è una disciplina di recente creazione che ngli ultimi annisi sta sviluppando notavolemente. Tuttavia nell contesto italiano sta trovando non poche difficultà ad affermarsi nonostante i benefici che apportetebbe in molti campi come, ad esempio, quello giuridico.
Inoltre, esistono altre aree che potrebbero coadiuvare con successo il lavoro svolto dai linguisti forensi, quale la dialettologia e la sociolinguistica, che in Italia già presentano una lunga tradizione. Une delle attivittà nelle queali è necessario avvalersi di queste conoscenze è l'acustica o fonetica forense, parte fondamentale della disciplina che è progrdita anche grazie ai corpus linguisticie alle nuove tecnologie. Questi ultimi due elementi formano parte integrante di u'ulteriore funzione della Linguistica forense: il rilevamento del plagio, che attualmente sta manifestando nuoveforme e sfaccetature con l'utilizzo sempre piúesteso di internet.
Per fare si che la Linguistica forense occupi un ruolo di rilevanza nel contesto italiano è necessariostabilare basi solide. L'istituzione specifica e independente della figura professionale del linguistaforense, un percorso formativo adaguato al raggiungimento di questa proffesionalità e l'elaborazione di manuali, nonché l'organizzacione di congressi e conferenze, attribuibbero alladisciplina il valore che realmente merita.
A lingüística forense é unha disciplina de nova creación que se está a desenvolver recentemente nos últimos anos. Non obstante, no contexto italiano non se atopan poucas dificultades para afirmarse a pesar dos beneficios que trae en moitos campos como, por exemplo, o xurídico.
Ademais, hai outras áreas que poderían axudar con éxito ao traballo de lingüistas forenses, como a dialectoloxía e a sociolingüística, que xa teñen unha longa tradición en Italia. Unha das actividades importantes nesta área, na cal facer uso deste coñecemento é a acústica forense ou a fonética, unha parte fundamental da disciplina que se avanza tamén grazas ao corpus lingüístico das novas tecnoloxías. Estes dous últimos elementos forman parte dunha función máis da lingüística forense: a detección do plaxio, que actualmente está a manifestar novas formas e facetas co uso cada vez maior de internet.
Para que a lingüística forense ocupe un papel de relevancia no contexto italiano é necesario establecer bases sólidas. A institución específica e independente do lingüista profesional forense, un curso de formación dirixido a acadar esa profesionalidade e a elaboración de manuais, así como a organización de congresos e conferencias, proporcionarían á disciplina o valor que merece.
2019-11-07T12:28:12Z
2019-11-07T12:28:12Z
2018-11
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/20190
ita
http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0/
open access
Atribución-NoComercial-CompartirIgual 4.0 Internacional
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2023-03-13T10:39:11Z
urn:hdl:10347/30297
Autobiografia, poetica e creazione in Ernesto di Umberto Saba
Rivas Gómez, Abel
Marchisio, Cristina
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Umberto Saba
Ernesto
Novela autobiográfica
Bildungsroman
Tradución ao galego
Trieste
Fin-de-siècle
Canzionere
Traballo Fin de Grao en Lingua e Literatura Modernas. Curso 2021-2022
Umberto Saba (1883-1957), uno del più grandi poeti del Novecento italiano, ci ha lasciato un’opera lirica di incalcolabile valore nel suo Canzioniere (1900-1954), ma oltre alla poesia, l’autore coltivó la prosa, della quale l’esempio più significativo è, senza dubbio, Ernesto. Redatto nel 1953 e uscito postumo nel 1975, l’opera è il prodotto di una riflessione su tutta l’esperienza vitale e letteraria di un uomo. In lui troviamo un Saba prosatore spesso dimenticato dalle storie della letteratura che ci offre un’opera senza precedenti nella tradizione narrativa italiana, la quale ancora oggi lotta per farsi spazio nel canone. In questo romanzo incompluto, il personaggio Ernesto assume un’entità e una vita che si svolge parallelamente a quella del poeta, arrivando persino ad assumere in testi paratestuali una voce dove autore e personaggio si confondono. Questo carattere autobiografico, presente anche nel Canzionere, prende forma attraverso il protagonista e altri personaggi della finzione, le cui condizioni ed esperienze si legano alla vita di Umberto Saba nella Trieste di fine Ottocento. Infatti, Ernesto cammina nella linea di un bildungsroman di base autobiografica che inizia con la scoperta della sessualità per finire tramite la visione dell’arte in un ragazzo, Ilio, simbolo di una futura vocazione poetica unita alla linea vitale dell’autore. In questo lavoro di fine laurea ci avvicineremo alla costruzione di Ernesto, non solo nella sua strutura narrativa e scelta linguistica, ma anche nel suo tessuto psicologico e simbolico che unisce personaggio e autore, arte e vita. Per questo scopo uno strumento fondamentale sarà non solo il carteggio tra l’autore e diversi familiare e intellettuali (la moglie Lina, la figlia Linuccia, Carlo Levi ecc.) ma anche i testi paratestuali che estendono la voce di Ernesto oltre i fatti narrati nell’opera. Inoltre, essendo consapevoli della difficoltà della traduzione del libro, si offrirà in appendice una proposta di traduzione in galiziano, proponendo una struttura linguistica che possa sostituire il rapporto di prestigio e oralità che l’italiano e il dialetto triestino assumono.
2023-03-13T10:39:11Z
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2022
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/30297
ita
http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0/
open access
Atribución-NoComercial-CompartirIgual 4.0 Internacional
oai:minerva.usc.es:10347/239232021-01-09T03:05:55Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2020-12-09T13:04:54Z
urn:hdl:10347/23923
Anthropologie und `ästhetische Erziehung´in Schillers historischen Dramen Die Jungfrau von Orleans und Wilhelm Tell
Pazos Martínez, Sara
Feijóo Fernández, Jaime
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Johann Christoph Friedrich von Schiller
Die Jungfrau von Orleans
Wilhelm Tell
Dramas históricos alemáns
Estética
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas (Alemán). Curso 2018-2019
Durch das Studium der Ästhetik Schillers in der Briefen Über die ästhetische Erziehung des Menschen (1795) werden Grundbegriffe erläutert, die in seinen späteren Dramen entwickelt werden. Untersucht werden hier die historischen Dramen Die Jungfrau von Orleans (1801) und Wilhelm Tell (1804), in denen die zwei Hauptfiguren Träger der ästhetischen Ideen Schillers sind.
Es geht dabei nicht nur um eine konkrete ästhetische Erziehung des Menschen als Individuum, für die die Anthropologie Schillers, konkret seine Triebtheorie, kurz behandelt wird, sondern um ihre Überführung ins Allgemeine, d.h. um die Bildung einer ästhetischen Gemeinschaft, die in den Briefen als den „ästhetischen Zustand“ oder als die Utopie des „ästhetischen Staats“ charakterisiert wird.
Diese allgemeine ästhetische Erziehung wird in Die Jungfrau von Orleans auf dem Hintergrund der Frömmingkeit und der Religion, und Wilhelm Tell auf dem Hintergrund der Natur dargestellt.
Johanna verbindet die Idee der Religion mit der der Freiheit und verwirklicht mit ihrer triebhaften, ‚romantischen‘ Handlung das Ideal einer freien Gesellschaft. Wilhelm seinerseits repräsentiert das perfekte Binom Individuum-Natur, worduch ein utopischer, ästhetischer Staat in einer idealen Schweiz gegründet werden kann
2020-12-09T13:04:54Z
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2018-11-07
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/23923
deu
open access
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2020-12-09T13:15:19Z
urn:hdl:10347/23924
Aspekte des Kafkaesken in Text und Film: Der Prozess und Der Bau
Rivas Couce, Roberto
Feijóo Fernández, Jaime
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Kafka
Orson Welles
Jochen Alexander Freydank
The Trial
Der Prozess
Der Bau
Traballo Fin de Grao en Lingua e Literatura Modernas (Alemán). Curso 2018-2019
In dieser Arbeit werden zwei bedeutende Texte des tschechischen Schriftstellers Franz Kafka und einige Verfilmungen derselben untersucht, um zu analysieren, wie Kafkas Werk sich in einer anderen künstlerischen Form, dem Kino, darstellen lässt. Es wird zuerst gezeigt, woraus das sogenannte Kafkaeske besteht und wie es aufgebaut wird, um anschliessend zu sehen, wie es sich an ein neues Medium anpasst.
Die Arbeit wird sich a uf zwei Text-Film-Paare fokussieren: einerseits den unvollendeten Roman Der Prozess und die Verfilmung von Orson Welles (Le procès) aus dem Jahr 1962, und andererseits die Erzahlung Der Bau und ihre jüngste Verfilmung Kafkas Der Bau von Jochen Alexander Freydank (2014). Während die ältere Verfilmung von Welles verhältnismssig nah am Text bleibt, entfernt sich Freydanks Film von dem Originalwerk, denn er stellt, statt eines Tiers, die Verfallsgeschichte eines Menschen vor. Die zwei Filme sin zwar unterschiedliche lnterpretationen derTexte, aber beide bieten neue Perspektiven, mit denen man typische Motive und Themen von Kafka naher erlautern kann, wie die Verfremdung der Wahrnehmung, der Figuren und der Räumlichkeiten
2020-12-09T13:15:19Z
2020-12-09T13:15:19Z
2018-11-07
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/23924
deu
open access
oai:minerva.usc.es:10347/138852020-09-09T08:02:19Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2016-02-23T13:06:58Z
urn:hdl:10347/13885
Os xéneros dialogados na lírica románica medieval
Vázquez García, Tania
Corral Díaz, Esther
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Literatura románica
Literatura medieval
Xénero
Género
Lírica
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas : Filoloxía Románica
Neste traballo pretendemos estudar e caracterizar os xéneros dialogados presentes nas distintas tradicións líricas romances partindo dos tratados poéticos que fan alusión a eles e dun corpus representativo de cada dominio lingüístico. Con esta finalidade, centraremos a nosa atención naquelas modalidades nas que o intercambio comunicativo directo entre dous interlocutores (xeralmente trobadores, aínda que en certas tradicións serán máis propiamente poetas) é un elemento constitutivo fundamental e característico,
sen atender a tipoloxías como a alba, a pastorela, a cantiga de amor ou de amigo dialogadas, nas que, aínda que está presente a forma conversacional, non é unha estrutura esencial na caracterización tipolóxica. Polo tanto, fixarémonos na tenson e no partimen por ser os xéneros dialogados nos que o compoñente disputativo se amosa como unha
característica singular e que, ademais, contaron cunha continuación fóra do ámbito no que se xestaron. Deste modo, poderemos observar o distinto tratamento que adquiriron nas tradicións das líricas occitana, francesa, galego-portuguesa, así como nas áreas italiana e castelá
2016-02-23T13:06:58Z
2016-02-23T13:06:58Z
2015
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/13885
glg
open access
oai:minerva.usc.es:10347/239222021-01-09T03:05:59Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2020-12-09T12:54:16Z
urn:hdl:10347/23922
Narrative Strukturen und Überwindung der mittelalterlichen Sinnvermittlung im frühneuzeitlichen Prosaroman Fortunatus (1509)
Mouco Reza, Raquel
González Miranda, Emilio
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Fortunatus
Literatura alemá
Literatura moderna
Estructura narrativa
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas (Alemán). Curso 2018-2019
Der Fortunatus nimmt als Prosaroman eine wichtige Position innerhalb der deutschen Literatur ein. Er wird von der Germanistik häufig als erster moderner Roman bezeichnet, denn in ihm wird eine alte mittelalterliche Welt verabschiedet und bereits auf das Aufkommen einer neuen Welt hingewiesen. Die Arbeit setzt sich deshalb zum Ziel diesen Einschnitt in der literarischen Tradition durch die Untersuchung der narrativen Strukturen und deren Verwertung im Werk naher zu beleuchten. Um das Werk innerhalb der Gattungstradition des frühen Prosaromans zu kontextualisieren, soll zunächst eine kurze Beschreibung der Gattungseigenschaften gemacht werden (Prosaroman als historia, als exemplum, usw.). In einem zweiten Schritt soll das Werk kurz vorgestellt und Aspekte wie Autorschaft, mögliche Quellen sowie zentrale Begriffe wie Glück und Weisheit und deren ambivalente Bedeutung erläutert werden. Der Hauptteil der Arbeit wird sich schliesslich mit der Verwendung der traditionellen Erzählmuster befassen, um zu zeigen, dass die überkommene Funktion und Bedeutung dieser Schemata im Fortunatus transgrediert und der erwartete Sinn dadurch verweigert wird. Ausgehend von einer Reihe von Beispielen (St. Patricks Höhle, der Geldbeutel, das Wunschhütlein, die Zauberäpfel, usw.) soll gezeigt werden, wie der Autor die traditionellen Schemata und Motive heranzieht, ihre Sinnhaftigkeit jedoch zerstört, so dass eine sichere Bedeutung unmöglich wird. Der Lebensweg der zwei Hauptprotagonisten, Fortunatus und Andolosia, bricht so mit den Traditionen des Mittelalters und weist auf eine neue anbrechende Ordnung hin
2020-12-09T12:54:16Z
2020-12-09T12:54:16Z
2018-11-05
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/23922
deu
open access
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2020-12-09T11:46:24Z
urn:hdl:10347/23917
Der Konflikt zwischen Kunst und Leben in der Künstlernovelle der Romantik
Beltrán López, Isabel
Feijóo Fernández, Jaime
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Literatura alemá
Romanticismo
Arte e literatura
Wilhelm Heinrich Wackenroder
E.T.A Hoffmann
Georg Büchner
Das merkwürdige musikalische Leben des Tonkünst/ers Joseph Berlinger
Die Jesuitenkirche in G.
Lenz
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas (Alemán). Curso 2018-2019
ln einer vergleichenden Studie wird die enge Verbindung von Kunst, Leben und Schopfung um 1800 in Deutschland wahrend der Romantikbewegung begründet und veranschaulicht. Eine Art und Weise, den kreativen Prozess und das künstlerische Ziel zu verstehen, die in der Romantik zu einer Lebensweise wurden.
Zu diesem Zweck wird eine Reihe von Texten analysiert, in denen die drei künstlerischen Formen par excellence vertreten sind: Musik, Malerei und Literatur.
lnsbesondere wird das Augenmerk auf drei Künstlernovellen gelegt: Das merkwürdige musikalische Leben des Tonkünst/ers Joseph Berlinger (1797) von Wilhelm Heinrich Wackenroder, Die Jesuitenkirche in G. (1816) von E.T.A Hoffmann, und Lenz (1835) von Georg Büchner. Obwohlletzterer nicht als Romantiker, sondern als postromantischer
ln einer vergleichenden Studie wird die enge Verbindung von Kunst, Leben und Schopfung um 1800 Autor gilt, ist seine Einbeziehung in die Arbeit auf eine Frage der Perspektive zurückzuführen, da Büchner die romantische Kunsttheorie nicht nur aufgrund einer eher realistisch-materialistichen Asthetik kritisiert, sondern sie auch mit der Darstellung einer endgültigen Existenz- und Schaffenskrise irgendwie fortsetzt und zum Abschlug bringt.
Auch andere Werke der Romantik, wie Wackenroders Herzensergiefiungen eines kunstliebenden Klosterbruders (1797), in denen der Berglinger-Text enthalten ist, und die Kreisleriana von Hoffmann (aus den Phantasiestücken in Callot's Manier, 1814) werden in der Arbeit berücksichtigt, um den Vergleich der drei künstlerischen Formen zu vervollstandigen
2020-12-09T11:46:24Z
2020-12-09T11:46:24Z
2018-11-07
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/23917
deu
open access
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2016-02-23T12:56:40Z
urn:hdl:10347/13884
Caractérisation interne et externe des subordonnées relatives dans Un taxi mauve, de Michel Déon
Rial Montes, Tamara
Casal Silva, María Luz
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Lingua francesa
Lengua francesa
Un taxi mauve
Déon, Michel
Subordinadas
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas : Francés
L’objet de notre travail est justement l’analyse d’un type de proposition subordonnée : la relative. Comme toutes les subordonnées, il s’agit de propositions qui fonctionnent comme un constituant d’une principale. Cependant, il faut dire que ces subordonnées présentent une caractéristique particulière : le subordonnant n’est pas une simple conjonction – comme, par exemple, dans les complétives – mais un pronom qui réalise
une fonction à l’intérieur de la subordonnée. Justement, les propositions relatives sont décrites comme un type de subordonnées dont la caractéristique fondamentale est d’être introduites par un pronom relatif, qui joue en même temps le rôle de subordonnant et de constituant de la subordonnée. Comme on le verra, les propositions subordonnées relatives peuvent occuper la fonction d’un constituant adjectival (elles ont un antécédent
qu’elles complètent) ou nominal (elles n’ont pas d’antécédent)
2016-02-23T12:56:40Z
2016-02-23T12:56:40Z
2015
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/13884
fra
open access
oai:minerva.usc.es:10347/275042022-02-09T03:02:36Zcom_10347_9593com_10347_6395com_10347_6394col_10347_11482
2022-02-08T10:21:09Z
urn:hdl:10347/27504
Le concept de la liberté dans Albert Camus dans L’homme révolté
Rodríguez Barril, Nerea
García Martínez, Manuel
Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Filoloxía
Albert Camus
L'homme révolté
Libertade
Literatura e filosofía
Rebelión
Traballo Fin de Grao en Linguas e Literaturas Modernas. Curso 2020-2021
Il existe une immense quantité d’études centrées sur l’œuvre d’Albert Camus, où la philosophie se mêle à la littérature au point de ne pas pouvoir séparer une facette de l’autre. A. Camus écrira un grand nom d’œuvres, notamment des essais, dans lesquels il développera sa philosophie et des œuvres littéraires où il reflétera plus tard ses idées à travers la fiction des personnages, des situations et des actions multiples. A. Camus travaillera sur divers concepts philosophiques qui deviendront une constante tout au long de ses travaux, ce qui le caractérisera comme un philosophe da valeurs qui sont encore en débattues aujourd’hui. Ces concepts, tout comme sa pensée, ne cessent d’évoluer pendant son œuvre. Le présent travail a pour but l’analyse du développement du concept L’homme révolté, œuvre clé pour comprendre sa morale et sa vision de l’être humain au cours de l’histoire, où la liberté et la rébellion sont conçues comme étant un moteur qui entraîne l’homme. Ce concept sera expliqué en le rattachant à d’autres valeurs qui définissent l’œuvre de cet auteur, comme celle de la justice ou de la rébellion. Finalement, l’idée de liberté sera abordée en la comparant au traitement qu’elle reçoit dans certaines de ses œuvres littéraires.
2022-02-08T10:21:09Z
2022-02-08T10:21:09Z
2021
bachelor thesis
http://hdl.handle.net/10347/27504
fra
open access